Koncert OLGA AVIGAIL & TANGO ATTACK oraz EREZ MOUNK: „BRAMY JEROZOLIMY. ŻYDOWSKIE PIEŚNI TĘSKNOTY I MIŁOŚCI”
Wystąpią: Olga Avigail Mieleszczuk (wokal, aranżacje), Erez Mounk (instrumenty perkusyjne) oraz Tango Attack w składzie: Hadrian Tabęcki (fortepian, aranżacje), Piotr Malicki (gitara), Grzegorz Bozewicz (bandoneon)
Do Jerozolimy prowadzi osiem bram… Każda z nich to opowieść o Bogu, ludziach, miłości i nienawiści…Olga i jej zespół prowadzi nas przez bramy do Świętego Miasta, by zanurzyć się w jego muzycznym, rozpalonym tyglu.
Na koncercie usłyszymy pieśni wypełnione tęsknotą za blaskiem Syjonu, które zabrzmią po hebrajsku, w ladino i w jidisz. Zatrzymamy się w złotych bramach Jerozolimy, by wsłuchać się w głosy tych, którzy od wieków przekraczali ich progi – w rytmie orientalnych rytmów arabskich czy też inspirowanych mistyczną monotonią nigunów chasydzkich. Bramy wypełnią też biblijne wersety i intencje wkładane w małe kwitełe. Wokalistka przekracza granicę światów kulturowych, śpiewając w Jidisz do tradycyjnych melodii otomańskich, łącząc głosy Żydów z Jemenu i polskiej Rebeki z Kazimierza.
Olga Avigail Mieleszczuk to wokalistka, badaczka tradycji muzyki polsko-żydowskiej. Pasjonatka okresu międzywojennego, śpiewa w Jidisz, po polsku i hebrajsku. Urodzona w Warszawie, obecnie mieszka w Jerozolimie. Wydała cztery płyty: Jewish Folksongs from the Shtetl, Li- -La-Lo, Yiddish Tango Live in Jerusalem oraz Israel SiteSing. Występuje na prestiżowych scenach i festiwalach w Europie, Izraelu oraz Ameryce Północnej
Erez Mounk (Izrael) – wirtuoz bliskowschodnich i orientalnych instrumentów perkusyjnych: darbuki, riq, tabli, bębna szamańskiego oraz perkusji. Ma w dorobku liczne nagrania. Jest dyrektorem artystycznym Szkoły „Kulna” specjalizującej się w nauczaniu tradycyjnej muzyki Bliskiego Wschodu, nauczycielem Akademii Muzycznej w Jerozolimie. Koncertuje jako solista z orkiestrami na całym świecie.
Hadrian Tabecki – współtwórca Tango Attack pianista, kompozytor, aranżer, producent muzyczny. Skomponował muzykę do wielu przedstawień teatralnych o tematyce żydowskiej, w dorobku posiada m.in. „Kantata – Pieśń Świata” do tekstów Starego Testamentu. Był kierownikiem muzycznym licznych festiwali w Polsce oraz recitali, przedstawień muzycznych i koncertów – jak również produkcji płytowych i telewizyjnych. Nagrywa dla rozgłośni radiowych i telewizyjnych.
Piotr Malicki współtwórca Tango Attack wirtuoz gitary klasycznej i elektronicznej, specjalizuje się w tangu argentyńskim. Znakomicie odnajduje równowagę między swobodą improwizacji i precyzją brzmienia. Jako solista występuje m.in. z orkiestrą AUKSO, Sądecką Orkiestrą Kameralną, Elbląską Orkiestrą Kameralną, Warszawską Operą Kameralną. Koncertuje w Polsce, Europie, Izraelu i Ameryce Północnej.
Grzegorz Bozewicz współtwórca Tango Attack to jeden z nielicznych wirtuozów bandoneonu w Polsce. Doceniany interpretator muzyki żydowskiej, argentyńskiej, greckiej, Ukończył UMFC w Warszawie. Koncertuje solowo, kameralnie, ale również z towarzyszeniem orkiestr i chórów na największych estradach w kraju i zagranicą. Komponuje, produkuje i nagrywa muzykę. Jako solista i muzyk sesyjny uczestniczy w licznych nagraniach studyjnych również dla radia i telewizji.
Erez Shmuel Mounk wirtuoz bliskowschodnich i orientalnych instrumentów perkusyjnych: darbuki, riq, tabli, bębna szamańskiego oraz perkusji. Ma w swoim dorobku liczne nagrania i występy w projektach wiodących muzyków izraelskich oraz międzynarodowych. Jest dyrektorem artystycznym Szkoły “Kulna” specjalizującej się w nauczaniu tradycyjnej muzyki Bliskiego Wschodu, nauczycielem Akademii Muzycznej w Jerozolimie w departamencie studiów muzyki arabskiej i tureckiej. Koncertuje jako solista z orkiestrami na całym świecie.
Muzeum Warszawskiej Pragi, ul. Targowa 50/52
Wstęp płatny – bilety (10 PLN) dostępne w kasie Muzeum lub na stronie www.muzeumpragi.pl na dwa tygodnie przed koncertem
Wydarzenie towarzyszące zorganizowane przez Muzeum Warszawskiej Pragi, Oddział Muzeum Warszawy
KONCERT FINAŁOWY | DAVID D’OR |IL| & ORKIESTRA SINFONIA VIVA pod dyrekcją Tomasza Radziwonowicza
Koncert poświęcony pamięci Szymona Szurmieja
Wystąpią: David D’Or (śpiew) oraz Orkiestra Sinfonia Viva
Prowadzenie: Dawid Szurmiej

David D’or
Dawid D’Or – izraelski wokalista o imponującej czterooktawowej skali głosu – łączy w swojej muzyce wpływy klasyki, popu i tradycji bliskowschodniej. Porusza autentycznością i sceniczną charyzmą. Artysta międzynarodową karierę rozpoczynał w latach 80. XX wieku. Obdarzony niezwykła skalą głosu od kontratenoru po głęboki baryton, wyśmienicie czuje się w wielu gatunkach muzycznych – od muzyki klasycznej, przez popularną, musicalową, aż po world music. Od czasu wydania debiutanckiego albumu David D’or w 1991 roku, otrzymał 17 złotych i platynowych płyt. Śpiewał przed różnorodną publicznością we wszystkich zakątkach świata. Występował przed głowami państw i na
prestiżowych wydarzeniach, jak otwarcie Expo w Szanghaju czy uroczystości w Watykanie.
Śpiewał m.in. z Wiedeńską Orkiestrą Symfoniczną, Baltimore Symphony i orkiestrami filharmonicznymi w Rzymie, Londynie, Moskwie, Szanghaju, Budapeszcie, Pekinie, Los Angeles i wielu innych. Na zaproszenie Zubina Mehty wziął udział w serii wykonań Carmina
Burana z Izraelską Orkiestrą Filharmoniczną. Jest również kompozytorem i autorem projektów łączących muzykę z malarstwem. Za działalność artystyczną i charytatywną otrzymał liczne nagrody międzynarodowe.
Sinfonia Viva – orkiestra założona w 1998 roku przez Tomasza Radziwonowicza, łączy klasykę z muzyką rozrywkową i filmową. Ma na koncie ponad 50 albumów i współpracę z czołówką polskich i zagranicznych artystów. Wielokrotnie nagradzana, m.in. Fryderykiem i
Złotym Orfeuszem, koncertowała w Polsce i za granicą, a nawet… w kosmosie – za sprawą
płyty z muzyką Chopina zabranej na pokład wahadłowca Endeavour.
Bilety do nabycia na : www.teatr-zydowski.art.pl , www.kiket.com/warszawa ,
www.teatrkwadrat.pl, w Biurze Organizacji Widowni tel: 48 602 534 270;22850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego: przy ul.Senatorskiej 35,tel: 22850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a , tel: 22 850 56 56 ( szczegółowe
informacje na stronie www.shalom.org.pl) . Bilety na koncert Dawid D’or do nabycia również w kasach Teatru Wielkiego – Opery narodowej i na stronie www.teatrwielki.pl
Teatr Wielki – Opera Narodowa, Plac Teatralny 1, Sala Moniuszki
Bilety – strefa I: 150 PLN, strefa II: 100 PLN, strefa III: 80 PLN, strefa IV: 60 PLN, strefa V: 50 PLN, strefa VI: 30 PLN – do nabycia na: www.teatr-zydowski.art.pl, w Biurze Organizacji Widowni tel. 48 602 534 270; 22 850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego: przy ul. Senatorskiej 35, tel. 22 850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel. 22 850 56 56 oraz w kasach Teatru Wielkiego – Opery Narodowej i na stronie www.teatrwielki.pl
Uwaga: Wymagane jest przybycie na minimum 1,5 godz. przed rozpoczęciem koncertu; na teren Teatru nie będzie można wnieść dużych toreb i plecaków
Wydarzenie muzyczno-sceniczne na podstawie „Requiem” Dawida Einhorna
Wystąpią: Bella Szwarcman-Czarnota (tekst w jidysz), Natalia Chmielarz (tekst polski), Szymon Wildstein (muzyka elektroniczna)
Czas trwania: 30 min
Muzyczno – sceniczna interpretacja poematu Dawida Einhorna, poety tworzącego w języku jidysz, związanego z ruchem robotniczym. Poemat stanowi muzyczne wspomnienie, haskore, requiem złożone z 4 części, poświęcone pamięci 10 milionów ofiar I wojny światowej. Twórca pragnął, aby posługiwano się tym wierszem podczas publicznych zgromadzeń upamiętniających ofiary tragicznych zdarzeń, nie tylko I wojny. Utwór z języka jidysz przetłumaczyła Bella Szwarcman-Czarnota. Wiersz jest odczytywany po polsku po raz drugi, po raz pierwszy został odczytany w Centrum Kultury Jidysz 19 kwietnia 2025 w rocznicę Powstania w Getcie Warszawskim. Tekst przeczytają: Bella Szwarcman-Czarnota, Natalia Chmielarz, muzykę skomponował Szymon Wildstein.

Fot. Zofia Mioduszewska
Centrum Kultury Jidysz, ul. Andersa 15
Wstęp bezpłatny, liczba miejsc ograniczona. Prosimy o przybycie kwadrans przed rozpoczęciem koncertu
Koncert ABI MEN ZEJT ZICH (Dobrze, że się widzimy)
Henryk Rajfer (śpiew), Teresa Wrońska (piano)

Henryk Rajfer od 1973 roku związany z Teatrem Żydowskim w Warszawie. W latach 1973-1977 był adeptem studium aktorskiego przy Teatrze Żydowskim, następnie w 1982 zdał egzamin eksternistyczny dla aktorów dramatu. Współpracował z reżyserami takimi jak Juliusz Berger, Piotr Cieplak, Dorota Igantjew, Maja Kleczewska, Waldemar Krygier, Paweł Paszta, Elżbieta Protakiewicz, Jakub Rotbaum, Jan Różewicz, Maciej Sławiński, Monika Strzępka,Jan Szurmiej, Szymon Szurmiej, Gołda Tencer, Michał Zadara. Współpracował z Teatrem Śląskim im. Stanisława Wyspiańskiego w Katowicach gdzie wystąpił w przedstawieniu „Badenheim 1939” w reżyserii Piotra Szarszy oraz z Teatrem Telewizji („O prawo głosu”, „Kamienica na Nalewkach”, „Dybuk”, „Niezłomny z Nazaretu”, „Proces Rudolfa Hossa”). Zagrał również w wielu filmach m.in.: „Francuski numer”, „Dublerzy”, „Podróż Niny”, „Austeria”, „Komedianci”, „Gwiazdy na dachu” oraz serialach „Czas honoru”, „Przeprowadzki”, „Miodowe lata”, „Boża podszewka”. Pracował jako asystent reżysera przy spektaklach „…I stał się cud”, „Walizka”.

Teresa Wrońska pianistka, kompozytorka, aranżerka. Od 1983 roku kierownik muzyczny Teatru Żydowskiego w Warszawie. W 2015 roku odznaczona za osiągnięcia artystyczne Złotym Krzyżem Zasługi.
Teatr Żydowski, ul. Senatorska 35 – Scena Letnia
Bilety: 40/30 PLN – do nabycia na: www.teatr-zydowski.art.pl, www.kiket.com/warszawa, w Biurze Organizacji Widowni, tel.: 48 602 534 270;22850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego: przy ul. Senatorskiej 35, tel.: 22850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel.: 22 850 56 56
Koncert | PAUL BRODY |US/DE| & FRANK LONDON |US|
Wystąpią: Paul Brody (trąbka), Frank London (Trąbka), Pola Atmańska (klawisze), Wawrzyniec Topa (kontrabas) , Bartosz Nazaruk (perkusja)
Na zakończenie sceny letniej prawdziwa gratka dla melomanów: wyjątkowy koncert dwóch charyzmatycznych trębaczy – Paula Brody’ego z Berlina i Franka Londona z Nowego Jorku.

fot. Dirk Hasskarl
Paul Brody – amerykański trębacz, kompozytor i aranżer od lat związany z berlińską sceną muzyczną. Jego styl łączy tradycję klezmerską z jazzem, muzyką klasyczną, free jazzem, soulem i bluesem. Lider zespołu Paul Brody’s Sadawi, współpracował m.in. z Johnem Zornem, Barrym Whitem i Clueso. Znany również z oryginalnych instalacji dźwiękowych prezentowanych w prestiżowych instytucjach kultury.

Frank London
Frank London – legendarny nowojorski trębacz, laureat nagrody Grammy z zespołem The Klezmatics. Współtwórca grup Hasidic New Wave i Frank London’s Klezmer Brass Allstars, koncertował i nagrywał z artystami takimi jak John Cale, Allen Ginsberg, Itzhak Perlman czy Iggy Pop. Łączy muzykę żydowską z jazzem, awangardą i muzyką świata.
To spotkanie dwóch artystów, którzy zrewolucjonizowali współczesne brzmienie muzyki klezmerskiej, łącząc tradycję z nowoczesnością i improwizacją. Ich indywidualne style – Brody’ego liryczna ekspresja i Londona żywiołowa energia – stworzą niepowtarzalny dialog, który poruszy zarówno serce, jak i zmysły.
Teatr Żydowski, ul. Senatorska 35 – Scena Letnia
Bilety: 60/50 PLN (ulgowy) – do nabycia na: www.kicket.com/warszawa, www.teatr-zydowski.art.pl, w Biurze Organizacji Widowni tel. 48 602 534 270; 22 850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego, ul. Senatorska 35, tel. 22 850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel. 22 850 56 56; miejsca nie są numerowane
Koncert SYMCHA KELLER & NATIVE HASIDIC REGGAE ORCHESTRA „BĘDZIE POKÓJ – WILL BE PEACE – IHIE SHALOM”
Wystąpią: Symcha Keller (śpiew, flety, kalimba), Dariusz „Maleo” Malejonek (gitara, śpiew), Tomasz „Bozdek” Kozdraj (gitara, instrumenty perkusyjne i etniczne), Krzysztof Pachla (klarnet, saksofon), Grzegorz Sulikowski (perkusja), Andrzej Roemer (gitara basowa), Adam Mościcki (instrumenty perkusyjne, śpiew), Damian Kluźniak (instrumenty klawiszowe)
Gość specjalny: Junior Stress (śpiew)
Native Hasidic Reggae Orchestra wystąpi w składzie: Symcha Keller (śpiew, flety, kalimba), Dariusz „Maleo” Malejonek (gitara, bas, melodica, wirtualne instrumenty, syntezatory, perkusja, instrumenty perkusyjne, śpiew), Tomasz „Bozdek” Kozdraj (gitara, instrumenty perkusyjne), Krzysztof Pachla (saksofon), Marek Majewski (gitara, instrumenty klawiszowe)
To zupełnie nowa muzyka, będąca wynikiem poszukiwań, medytacji, inspiracji światem i dźwiękami. Połączenie nut i myśli rdzennych mieszkańców Ameryki Północnej, polskich Chasydów, z elementami Muzyki Świata, w kołyszącym rytmie reggae. Projekt jest pozytywnym przekazem muzycznym, pełnym prawdy, piękna, zagranym przeciw przemocy i brutalności świata. Inicjator i pomysłodawca projektu Symcha Keller, powołując się na ideę niezapomnianego Sławka Gołaszewskiego, mówi: „to muzyka pokazuje nam, że serca i rytmy świata biją podobnie, że mogą brzmieć razem w imię Pokoju”.
Teatr Żydowski, ul. Senatorska 35 – Scena Letnia
Bilety: 100/80 PLN – do nabycia na: www.teatr-zydowski.art.pl, www.kiket.com/warszawa, w Biurze Organizacji Widowni, tel.: 48 602 534 270;22850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego: przy ul. Senatorskiej 35, tel.: 22850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel.: 22 850 56 56
W KUCHNI MAMY SONI” – spektakl muzyczny z udziałem Gołdy Tencer, Janusza Tencera i Dawida Szurmieja
Oprawa muzyczna: Teresa Wrońska (piano), Dariusz Falana (klarnet), Marek Wroński (skrzypce)
To obowiązkowy punkt w programie Festiwalu Warszawa Singera. Założycielka Fundacji Shalom, Dyrektor Teatru Żydowskiego Gołda Tencer wraz z bratem Januszem i synem Dawidem zabiorą nas w podróż do przeszłości, do przedwojennego żydowskiego świata, którego już nie ma. Ale który na szczęście może odradzić się w we wspomnieniach i muzycznych opowieściach.
![]() fot. Archiwum organizatora | Gołda Tencer – aktorka, reżyserka, pieśniarka, działaczka kultury; założycielka i fundatorka, wieloletni dyrektor generalny Fundacji Shalom. Od roku 2009 wicedyrektorka Teatru Żydowskiego, a od 2015 – jego dyrektorka. Jako dziecko występowała na deskach łódzkiego Teatru Powszechnego. Ukończyła Szkołę Żydowską im. Icchoka Lejba Pereca w Łodzi. W roku 1969 przeniosła się do Warszawy i związała z Teatrem Żydowskim. Ważnym momentem w jej karierze artystycznej stało się nagranie płyty z piosenkami w języku jidysz pt. „Miasteczko Bełz”, z piosenkami z tej płyty odbyła liczne tournées, nie tylko po Polsce czy innych krajach europejskich – wielkie sukcesy odniosła też w Izraelu i Stanach Zjednoczonych. W swoim dorobku aktorskim ma niezapomniane kreacje stworzone przede wszystkim w repertuarze obejmującym klasykę oraz współczesną dramaturgię żydowską. Zagrała w kilkunastu polskich i zagranicznych filmach fabularnych, wystąpiła też wielu w filmach, serialach, spektaklach i widowiskach telewizyjnych, wyreżyserowała kilkanaście spektakli teatralnych. Jest inicjatorką i autorką działań artystycznych oraz edukacyjnych, mających na celu ochronę dziedzictwa kulturalnego polskich Żydów – przede wszystkim założycielką Fundacji Shalom (1988), pomysłodawczynią i organizatorką Festiwalu Kultury Żydowskiej Warszawa Singera (od 2003). Za swą działalność artystyczną, organizacyjną i wspierającą promocję kultury żydowskiej w Polsce i na świecie została uhonorowana ważnymi nagrodami i odznaczeniami, w tym m.in. izraelską Złotą Lirą, Medalem „Zasłużony dla Tolerancji”, Złotym Medalem Gloria Artis – „Zasłużony Kulturze”, Krzyżem Komandorskim Orderu Odrodzenia Polski, Nagrodą Miasta Stołecznego Warszawy, Medalem „Pro Masovia” oraz Nagrodą im. Tadeusza Boya-Żeleńskiego. Wspólnie z Katarzyną Przybyszewską-Ortanowską napisała książkę „Gołda Tencer. Jidisze Mame”, która już w miesiącu premiery (wrzesień 2019) otrzymała tytuł Książka Miesiąca Magazynu Literackiego KSIĄŻKI. |
![]() fot. Eric Tencer | Janusz Tencer – prezes Zarządu Fundacji Shalom, lekarz nefrolog, doktor habilitowany, założyciel i prezes Centrum Medycznego MediCenter w Warszawie. Jest autorem książki „W kuchni mamy Soni”. W 2007 roku wydał swój pierwszy solowy album – „Żydowski krawiec i inne”. Od lat wykonuje repertuar żydowski, hebrajski i polski, koncertując w USA, Izraelu, Polsce, Szwecji, Danii, Norwegii i Niemczech. Na Festiwalu Singera gościł wielokrotnie, m.in. prowadząc i występując w koncertach finałowych, prezentując autorski koncert „Mój Marzec” i przedstawienia muzyczne „Marcowe migdały”, „Dni których nie znamy”, „Starsi Panowie Aj”, „Dwór Cadyka” i inne, których jest autorem i reżyserem. |
![]() fot. z prywatnej kolekcji | Dawid Szurmiej – aktor, reżyser i producent filmów fabularnych i reklamowych. Ukończył Wydział Reżyserii Filmowej w Londyńskiej Szkole Filmowej. Jest laureatem konkursu Reklamowego Kodaka; jego filmy były pokazywane podczas wielu festiwali filmowych, m.in. sekcji Cinefondation w Cannes. Właściciel i szef domu produkcyjnego Studio Agart, które w ciągu ostatnich lat zrealizowało projekty w kilkunastu krajach i ma na swoim koncie wiele nagradzanych kampanii telewizyjnych, internetowych i mobilnych. |
Scena Letnia Teatru Żydowskiego, ul. Senatorska 35
Wstęp po potwierdzeniu obecności – od 4 do 21 sierpnia w Biurze Festiwalowym, ul. Senatorska 35, tel. 453 065 511, 22 620 55 85; liczba miejsc ograniczona, miejsca nie są numerowane
NOC KLEZMERÓW – koncert plenerowy | BUBLICZKI, czyli Wild Balkan Brass from Poland & Gość Specjalny – FRANK LONDON |US|
Wystąpią: Frank London (trąbka) oraz Bubliczki w składzie: Mateusz Czarnowski (akordeon, główny wokal), Michał Czarnowski (skrzypce, „łyżki babci”, drugi wokal), Marek Kubiszyn (trąbka), Krzysztof Kowalczyk (klarnet, saksofon), Fabian Kubiszyn (puzon, róg tenorowy), Łukasz Łapiński (perkusja), Artur Pacak (gitara basowa)

Bubliczki
Bubliczki – to jeden z najciekawszych debiutów na polskiej scenie folkowej. Od momentu powstania w 2007 roku zespół wydał dwa albumy i zagrał setki koncertów, występując na najważniejszych festiwalach w kraju – w tym regularnie na głównej scenie Przystanku Woodstock. Ich muzykę wyróżniają wyraźne wpływy kultury kaszubskiej, a koncerty to prawdziwa eksplozja energii, wirtuozerii i pasji w stylu bałkańsko-klezmersko-cygańskiego brass bandu. To gorąca, nieoczywista perełka prosto z Polski!

Frank London
Frank London – legenda światowej sceny klezmerskiej, współzałożyciel legendarnego zespołu The Klezmatics, laureat Nagrody Grammy i artysta o ogromnym dorobku, łączący muzykę żydowską z jazzem, muzyką klasyczną i eksperymentalną.
Skwer na Placu Grzybowskim
Wstęp po potwierdzeniu obecności – od 4 do 21 sierpnia w Biurze Festiwalowym, ul. Senatorska 35, tel. 453 065 511, 22 620 55 85; liczba miejsc ograniczona, miejsca nie są numerowane
Uwaga: Wymagane jest przybycie na minimum 1 godz. przed rozpoczęciem koncertu; na teren imprezy nie można wnosić toreb i plecaków
„SZABAT SZALOM” – świąteczny wieczór na Placu Grzybowskim z gospodynią Festiwalu Warszawa Singera Gołdą Tencer
Prowadzenie: gospodyni Festiwalu Warszawa Singera – Gołda Tencer oraz Etel Szyc
gość specjalny: Frank London
Wystąpią: Izabela Rzeszowska, Genady Iskhakov, Sylwia Najah, Henryk Rajfer, akompaniament: Teresa Wrońska
Skwer na Placu Grzybowskim

Skwer na Placu Grzybowskim
Wstęp po potwierdzeniu obecności – od 4 do 21 sierpnia w Biurze Festiwalowym, ul. Senatorska 35, tel. 453 065 511, 22 620 55 85;
liczba miejsc ograniczona, miejsca nie są numerowane












