Koncert | PAUL BRODY |US/DE| & FRANK LONDON |US|

Wystąpią: Paul Brody (trąbka), Frank London (Trąbka), Pola Atmańska (klawisze), Wawrzyniec Topa (kontrabas) , Bartosz Nazaruk (perkusja)

Na zakończenie sceny letniej prawdziwa gratka dla melomanów: wyjątkowy koncert dwóch charyzmatycznych trębaczy – Paula Brody’ego z Berlina i Franka Londona z Nowego Jorku.

fot. Dirk Hasskarl

Paul Brody – amerykański trębacz, kompozytor i aranżer od lat związany z berlińską sceną muzyczną. Jego styl łączy tradycję klezmerską z jazzem, muzyką klasyczną, free jazzem, soulem i bluesem. Lider zespołu Paul Brody’s Sadawi, współpracował m.in. z Johnem Zornem, Barrym Whitem i Clueso. Znany również z oryginalnych instalacji dźwiękowych prezentowanych w prestiżowych instytucjach kultury.

Frank London

Frank London – legendarny nowojorski trębacz, laureat nagrody Grammy z zespołem The Klezmatics. Współtwórca grup Hasidic New Wave i Frank London’s Klezmer Brass Allstars, koncertował i nagrywał z artystami takimi jak John Cale, Allen Ginsberg, Itzhak Perlman czy Iggy Pop. Łączy muzykę żydowską z jazzem, awangardą i muzyką świata.

To spotkanie dwóch artystów, którzy zrewolucjonizowali współczesne brzmienie muzyki klezmerskiej, łącząc tradycję z nowoczesnością i improwizacją. Ich indywidualne style – Brody’ego liryczna ekspresja i Londona żywiołowa energia – stworzą niepowtarzalny dialog, który poruszy zarówno serce, jak i zmysły.

Teatr Żydowski, ul. Senatorska 35 – Scena Letnia

Bilety: 60/50 PLN (ulgowy) – do nabycia na: www.kicket.com/warszawa, www.teatr-zydowski.art.pl, w Biurze Organizacji Widowni tel. 48 602 534 270; 22 850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego, ul. Senatorska 35, tel. 22 850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel. 22 850 56 56; miejsca nie są numerowane

NOC KLEZMERÓW – koncert plenerowy | BUBLICZKI, czyli Wild Balkan Brass from Poland & Gość Specjalny – FRANK LONDON |US|

Wystąpią: Frank London (trąbka) oraz Bubliczki w składzie: Mateusz Czarnowski (akordeon, główny wokal), Michał Czarnowski (skrzypce, „łyżki babci”, drugi wokal), Marek Kubiszyn (trąbka), Krzysztof Kowalczyk (klarnet, saksofon), Fabian Kubiszyn (puzon, róg tenorowy), Łukasz Łapiński (perkusja), Artur Pacak (gitara basowa)

Bubliczki

Bubliczki – to jeden z najciekawszych debiutów na polskiej scenie folkowej. Od momentu powstania w 2007 roku zespół wydał dwa albumy i zagrał setki koncertów, występując na najważniejszych festiwalach w kraju – w tym regularnie na głównej scenie Przystanku Woodstock. Ich muzykę wyróżniają wyraźne wpływy kultury kaszubskiej, a koncerty to prawdziwa eksplozja energii, wirtuozerii i pasji w stylu bałkańsko-klezmersko-cygańskiego brass bandu. To gorąca, nieoczywista perełka prosto z Polski! 

Frank London

Frank London – legenda światowej sceny klezmerskiej, współzałożyciel legendarnego zespołu The Klezmatics, laureat Nagrody Grammy i artysta o ogromnym dorobku, łączący muzykę żydowską z jazzem, muzyką klasyczną i eksperymentalną.

Skwer na Placu Grzybowskim

Wstęp po potwierdzeniu obecności – od 4 do 21 sierpnia w Biurze Festiwalowym, ul. Senatorska 35, tel. 453 065 511, 22 620 55 85; liczba miejsc ograniczona, miejsca nie są numerowane

Uwaga: Wymagane jest przybycie na minimum 1 godz. przed rozpoczęciem koncertu; na teren imprezy nie można wnosić toreb i plecaków

Koncert  MANIUCHY BIKONT: „PORZĄDKI” – promocja najnowszej płyty

Autor tekstów: Marcin Wicha, kompozycje: Maniucha Bikont

Wystąpią: Maniucha Bikont (śpiew, baraban), Szczepan Pospieszalski (trąbka, syntezatory, chórki), Ksawery Wójciński (kontrabas, chórki), Bartosz Szablowski (piano, perkusja).

Najnowszy projekt Maniuchy Bikont łączy tradycję, elektronikę, indie i jazz, z elementami popu. To osobiste historie na wielogłos, bogate instrumentarium i autorskie teksty.
Porządki to album oparty na wieloletniej przygodzie Maniuchy Bikont z muzyką tradycyjną. Motywy, skale i melodie zebrane podczas spotkań ze śpiewaczkami z polskich, ukraińskich, białoruskich i rosyjskich wsi, stanowią punkt wyjścia do opowieści z życia Maniuchy. 
Bikont na nowo opowiada stare, uniwersalne historie tworząc współczesne ludowe pieśni o losie. Mówi o marzeniach, macierzyństwie, samotności. Rozlicza mroczne historie ze szkolnych korytarzy i pokazuje osobistą perspektywę na wojnę za wschodnią granicą.

Maniucha Bikont – wokalistka, muzyczka, performerka, doktorka nauk humanistycznych. Znawczyni folkloru Europy Wschodniej. Śpiewa muzykę tradycyjną, nowoczesną i autorską, gra na tubie. Układa piosenki, tworzy i wykonuje muzykę do filmów i przedstawień teatralnych.

Maniucha i zespół fot. Agata Maziarz

Album Porządki współtworzą:

Assaf Talmudi – kompozytor i aranżer, pianista, wirtuoz akordeonu, wykonawca muzyki żydowskiej, punkowej, awangardowej, improwizowanej, producent sceny pop,

Szczepan Pospieszalski – trębacz, kompozytor, swobodnie poruszający się po rozmaitych nurtach muzycznych: zarówno muzyki tradycyjnej (Tęgie Chłopy, Adam Strug Kompania, Prusinowski Kompania) jak i indie (Santabarbara),

Ksawery Wójciński – wybitny kontrabasista, improwizator, grywał z wielkimi postaciami świata jazzu (Ken Vandermark, Uri Caine, Klaus Kugel i wielu innych).

Maniucha Bikont i Marcin Wicha

Autorem tekstów jest Marcin Wicha – grafik, autor książek, laureat Nagrody Literackiej Nike (Rzeczy, których nie wyrzuciłem). 

Album Porządki ukazał się 30 października 2024 nakładem Requiem Records.

Teatr Żydowski, ul. Senatorska 35 – Scena Letnia

Bilety: 60/50 PLN (ulgowy) – do nabycia na: www.kicket.com/warszawa, www.teatr-zydowski.art.pl, w Biurze Organizacji Widowni tel. 48 602 534 270; 22 850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego, ul. Senatorska 35, tel. 22 850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel. 22 850 56 56; miejsca nie są numerowane

Koncert OLA BILIŃSKA „NACHUM” – promocja najnowszej płyty

Wystąpią: Miłosz Pękala (Mitch and Mitch, Kwadrofonik) – wibrafon, syntezator, instrumenty perkusyjne, Ola Bilińska (Berjozkele, Babadag) – głos, efekty, Ola Rzepka (Alte Zachen, Drekoty) – zestaw perkusyjny, Noam Zylberberg (Mała Orkiestra Dancingowa) – fortepian, organy Vermona, toy piano, Piotr Łyszkiewicz – saksofon tenorowy, klarnet kontraltowy

fot. Olsza Grochowska

Nachum to zespół, który jako punkt wyjścia do swojej muzyki obrał twórczość żydowskiego kompozytora pochodzącego z Rzeszowa – Nachuma Sternheima. Jego utwory, choć nauczane są i śpiewane w USA, Izraelu i odnaleźć je może w wielu antologiach pieśni jidysz wydanych za oceanem, w Polsce pozostają praktycznie nieznane. Na swój muzyczny warsztat wziął je perkusista Miłosz Pękala (m.in. Kwadrofonik, Mitch & Mitch), nadając im awangardowy charakter oscylujący na pograniczu jazzu, muzyki rozrywkowej i eksperymentu. Całości dopełniają aranżacje Noama Zylberberga, pianisty od wielu lat mieszkającego i tworzącego w Warszawie, zafascynowanego polską muzyką popularną międzywojnia, którą aranżuje i wykonuje wraz ze swoją Małą Orkiestrą Dancingową. Żeńską część składu tworzą Ola Bilińska (m.in. Babadag, Berjozkele, Bye Bye Butterfly), wokalistka znana ze swoich współczesnych interpretacji muzyki tradycyjnej, w tym pieśni w języku jidysz, oraz Ola Rzepka (Drekoty, Pogodno, Alte Zachen) – perkusistka i kompozytorka tworząca w domenie alternatywy i współczesnej muzyki improwizowanej. Skład koncertowy dopełnia saksofonista, kompozytor i producent Piotr Łyszkiewicz.

Nachum Sternheim (07.12.1879 Rzeszów – 1942?, Rzeszów) – muzyk, śpiewak, kompozytor i poeta, wychowany w tradycji chasydzkiej, związany z ruchem syjonistycznym. Na początku XX w. wyemigrował do USA, gdzie pracował jako muzyk i kompozytor w Hollywood. W 1912 r. powrócił do Rzeszowa, gdzie tworzył popularne piosenki inspirowane muzyką żydowską i ludową Rzeszowszczyzny. Publikował w prasie żydowskiej oraz w tomikach poetyckich. Zginął najprawdopodobniej w getcie rzeszowskim w 1942 lub 1943 r. Choć w Polsce jego twórczość jest niemal nieznana, pozostaje popularna w Izraelu i USA, gdzie trafia nawet do programów szkolnych.

Teatr Żydowski, ul. Senatorska 35 – Scena Letnia

Bilety: 60/50 PLN (ulgowy) – do nabycia na: www.kicket.com/warszawa, www.teatr-zydowski.art.pl, w Biurze Organizacji Widowni tel. 48 602 534 270; 22 850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego, ul. Senatorska 35, tel. 22 850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel. 22 850 56 56; miejsca nie są numerowane

Koncert KLEZMER CONNECTION TRIO |AT|: „MESCHUGGE 2.0. Beautiful Enough To Make You Cry”

Wystąpią: Georg Winkler (klarnet), Hubert Kellerer (akordeon ), Peter Aradi (kontrabas)

Trzech znakomitych muzyków z Salzburga – Georg Winkler (klarnet), Hubert Kellerer (akordeon) i Peter Aradi (kontrabas) – prezentuje najnowszy program „Meschugge 2.0”, w którym z wrażliwością i energią przenoszą bogatą tradycję muzyki jidysz we współczesność.

Kameralny dialog klarnetu, akordeonu i kontrabasu tworzy barwną mozaikę dźwięków – unikalny pejzaż emocji pełen radości życia, melancholii i zmysłowości.

„Meschugge 2.0” to pełne pasji interpretacje o lirycznej elegancji i ognistej wirtuozerii, a także swobodne, pomysłowe podejście do klezmerskiej tradycji – z dużą dawką humoru, spontaniczności i kreatywnej radości. Zespół przemierzył już 24 kraje na trzech kontynentach, wyznaczając swoją własną, międzynarodową ścieżkę.

Teatr Żydowski, ul. Senatorska 35 – Scena Letnia

Wstęp po potwierdzeniu obecności – od 4 do 21 sierpnia w Biurze Festiwalowym, ul. Senatorska 35, tel. 453 065 511, 22 620 55 85; liczba miejsc ograniczona, miejsca nie są numerowane

Wydarzenie zorganizowane we współpracy z Austriackiim Forum Kultury

Koncert Lech Majewski |PL|

Koncert z udziałem Andrzeja Głowackiego, Piotra Welka, studentów Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie oraz gości „niespodzianek”.

Bilety: 80/70 PLN (ulgowy) – do nabycia na: www.kicket.com/warszawa, www.teatr-zydowski.art.pl, w Biurze Organizacji Widowni tel. 48 602 534 270; 22 850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego, ul. Senatorska 35, tel. 22 850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel. 22 850 56 56; miejsca nie są numerowane

Festiwal Warszawa Singera w Leoncinie

Koncert: „Czekając na Mesjasza”

Wystąpią: Monika Chrząstowska (śpiew); Teresa Wrońska (piano), Dariusz Falana
(klarnet), Marek Wroński (skrzypce)

Świetlica w Leoncinie, ul. Partyzantów 3

Wstęp wolny

Wydarzenie zorganizowane we współpracy z Urzędem Gminy Leoncin

Koncert teatralizowany INGA ŻEBROWSKA i Najmniejsza Scena Świata: „TISCH”

Wystąpią: Inga Żebrowska (wokal), Zuzanna Blicharz (wokal), Dawid Mik (wokal), Kacper Rokosz (wokal), Filip Kot (fortepiano), Artur Łukasik (kontrabas), Jan Łukasik(instrumenty perkusyjne)

 reżyseria:  Andrzej Głowacki

Inga Żebrowska to wokalistka poruszająca się w ramach piosenki aktorskiej oraz poezji śpiewanej. Laureatka nagrody Gęstego Sita Krytyki – Grand Prix 35. Biłgorajskich Spotkań z Poezją Śpiewaną i Piosenką Autorską, Grand Prix XXV Ogólnopolskiego Festiwalu Sztuki Słowa „… czy to jest kochanie?”, I nagrody 59. Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie, I nagrody 46. OTSR „Wobec własnego czasu” oraz 25. Festiwalu „Pamiętajmy o Osieckiej”. Ze swoim recitalem „Wszystko po to” wystąpiła na „Wieczornych nastrojach” w Kwidzynie, a później na scenie CK Zamek w Poznaniu. W wielu z tych miejsc jej drogi krzyżowały się z muzykami z Najmniejszej Sceny Świata.

Dawid Mik i Filip Kot działają na pograniczu poezji śpiewanej i aktorskiej interpretacji piosenki. Współtworzą studencki teatr literacki – Najmniejszą Scenę Świata.

Tak powstał ich pierwszy wspólny koncert „Ostatnie słowa”, który zagrali w warszawskiej „Zakładce”. Był to początek pięknej współpracy, który doprowadził ich na scenę Teatru Żydowskiego podczas 21. Festiwalu Warszawa Singera. 

Scena Letnia Teatru Żydowskiego, ul. Senatorska 35

Bilety: 60/50 PLN (ulgowy) – do nabycia na: www.kicket.com/warszawa, www.teatr-zydowski.art.pl, w Biurze Organizacji Widowni tel. 48 602 534 270; 22 850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego, ul. Senatorska 35, tel. 22 850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel. 22 850 56 56; miejsca nie są numerowane

Koncert „CZARNINA”

Wystąpią: Nina Kodorska (głos, instrumenty perkusyjne), Patryk Walczak (akordeon), Oliwier Andruszczenko (klarnet, saksofon), Hipolit Woźniak (gitara)

Czarnina  to grupa artystów, których serca biją na wschód. Inspiracje czerpią z tradycyjnych etnicznych brzmień szeroko pojętego orientu, w szczególności skupiając się na muzyce cygańskiej. Zgłębiając historię, tradycję i kulturę Romów, muzycy reinterpretują tradycyjne melodie romskie, rumuńskie, bałkańskie i bliskowschodnie. Na ich koncertach usłyszymy pieśni śpiewane w różnych językach i dialektach, wyróżniające się silną ekspresją i charakterystycznym akustycznym brzmieniem. To muzyka pełna skocznych improwizacji, sentymentalnych melodii i prawdy, która zawsze wybrzmiewa na scenie. Djelem, djelem… – śpiewają Cyganie, co znaczy, wędrowałem, wędrowałem… Koncerty Czarniny to muzyczna wędrówka, która rozpoczyna się w Indiach i toczy przez różne kraje, w których latami Cyganie gościli, zostawiając po sobie swój najcenniejszy muzyczny skarb, kawałek swojej wolnej duszy, która na zawsze już chyba pozostanie w nieustannym ruchu.

fot. Grzegorz Domański

Scena Letnia Teatru Żydowskiego, ul. Senatorska 35

Bilety: 50/40 PLN (ulgowy) – do nabycia na: www.kicket.com/warszawa, www.teatr-zydowski.art.pl, w Biurze Organizacji Widowni tel. 48 602 534 270; 22 850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego, ul. Senatorska 35, tel. 22 850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel. 22 850 56 56; miejsca nie są numerowane

Koncert ZAKROCKI&BRYNDAL  „WOLNE TAŃCE”

Wystąpią: Patryk Zakrocki  – gitara elektryczna i  Michał Bryndal – perkusja

„Kto stoi w kącie sali, ten tańczy ze wszystkimi tancerzami.” 

F. Pessoa

Duet dźwiękowych poetów, artystów skoncentrowanych na ruchu czasu w muzyce.
Ich utwory, pulsują w nieśpiesznych tempach, połyskują detalami i wysmakowanymi improwizacjami.  Wirtuozeria w tej muzyce nie polega na popisach technicznych ale na budowaniu zadumy i stanu oczarowania u słuchaczy.

Patryk Zakrocki – kompozytor, altowiolista, skrzypek, gitarzysta, grafik, znany z zespołów tworzących w obszarze muzyki współczesnej i impro, kameralnej i bluesowej, a także z produkcji muzyki do filmów i spektakli. Studiował przez trzy lata kompozycję nowoczesną u profesora Bogusława Schaeffera. Inicjator Kina Dźwięku czy muzykoterapeutycznego Gabinetu Masażu Ucha Wewnętrznego. Członek i założyciel wielu projektów muzycznych, m.in. duetu SzaZa, prowadzonego z Pawłem Szamburskim, łączącego muzykę z innymi sztukami, współtworzący projekty Leggerezza i Spontaneous Chamber Music. Niedawno wydał solowy album Tales for Solo Guitar. Obecnie prowadzi zespół Polski Piach.

Michał Bryndal– polski perkusista. Członek tria jazzowego Stryjo oraz zespołu Voo Voo. Wcześniej występował w zespole SOFA. Jest absolwentem Wydziału Sztuk Pięknych na UMK w Toruniu i Instytutu Jazzu na Akademii Muzycznej w Katowicach. Perkusista posługuje się głównie techniką uderzania specjalnie wyprofilowanymi kawałkami drewna w przedmioty wykonane z mieszanki metalu, drewna i tworzyw sztucznych generując w ten sposób dźwięk. Występował z wieloma wybitnymi zespołami polskimi i zagranicznymi

W wywiadzie dla JazzPress, który przeprowadził Aya Al Azab, Patryk Zakrocki mówi:

„Wcześniej się nie znaliśmy, ale pisaliśmy do siebie. Ani ja, ani on nie mamy za bardzo miejsca do prób (u niego nie ma wzmacniacza), więc po prostu spotkaliśmy się od razu w studiu, zaczęliśmy grać i wszystko zarejestrowaliśmy. Jeden z utworów został opublikowany w formie krótkiego wideoklipu. Następnie chcemy współpracować z tancerzami… Także jestem gotowy, żeby grać z Michałem Bryndalem duet na gitarę i perkusję, który jest właśnie taki opowiadająco-pulsująco-kolorowy. Bardzo fajnie zagrało to połączenie”.

Scena Letnia Teatru Żydowskiego, ul. Senatorska 35

Bilety: 60/50 PLN (ulgowy) – do nabycia na: www.kicket.com/warszawa, www.teatr-zydowski.art.pl, w Biurze Organizacji Widowni tel. 48 602 534 270; 22 850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego, ul. Senatorska 35, tel. 22 850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel. 22 850 56 56; miejsca nie są numerowane