Spektakl: „CIRCUS KAFKA”, reż. MICHAŁ WALCZAK | Teatr Żydowski w Warszawie

Reżyseria i teksty piosenek: Michał Walczak, scenariusz na motywach książki Remigiusza Grzeli: Michał Walczak, muzyka: Marta Zalewska, scenografia i kostiumy: Joanna Walisiak, choreografia: Piotr Stanek, kamera, dźwięk, światło, montaż: Piotr Stanek

Obsada: Marcin Błaszak, Ewa Dąbrowska, Małgorzata Majewska, Sylwia Najah, Joanna Przybyłowska, Henryk Rajfer, Monika Soszka, Ewa Tucholska, Maciej Winkler, Ernestyna Winnicka

Fot. Marek Zimakiewicz

Rośnie liczba nękanych plagą bezsenności mieszkańców miasta, którzy nocą opuszczają domy i nie wracają. Jedni mówią, że to spragnieni karnawału widzowie, którzy mają dość pracy, szefów, rodzin i poszukują alternatywnych światów. Inni – że to konsumenci, zwabieni na nocne bazary, gdzie swój asortyment – naczynia, kurtyny, aktorów – wyprzedają bankrutujące restauracje, teatry i kina. Jeszcze inni twierdzą, że lunatyków przyciąga hipnotyzer, pracujący w cyrku snów, prowadzonym przez rodzinę Kafków. O ich mrożących krew w żyłach spektaklach krążą legendy. Trupa Circus Kafka to gabinet osobliwości i osobowości, wśród których jest Gregor Samsa – człowiek insekt, siłacz Zishe Breitbart – pierwowzór postaci Supermana, mistrz ucieczek Harry Houdini, Golem, a przede wszystkim gwiazda żydowsko-czesko-niemiecko-polskiego variété: Franz Kafka. Franz jest przywiązany do trupy-rodziny, z której czerpie inspiracje do pisania, ale równocześnie próbuje się od niej uwolnić i rozpocząć normalne życie. Gdy podczas spektaklu zakochuje się w siedzącej na widowni nauczycielce Dorze, postanawia porzucić rodzinę i osiąść we współczesnej Warszawie. Czy Kafka poradzi sobie z prozą życia? Jak na jego twórczość wpłynie terapia, na którą wysyła go Dora? Czy Kafka wreszcie odnajdzie miłość i przetnie pępowinę łączącą go z demoniczną familią? Czy uda mu się wyzwolić od prześladujących go demonów – postaci z książek, rodziny, zwierząt a przede wszystkim – ojca i równocześnie dyrektora Circus Kafka? Co zrobi Franz, kiedy wygłodniała show i widzów trupa porwie ukochaną Dorę i zmieni ją w monstrum, należące do imaginarium doktora K.?

Circus Kafka to oparty na motywach książki Remigiusza Grzeli „Bagaże Franza K. Podróż której nigdy nie było” cyrkopunkowy musical o bezsenności i niebezpieczeństwach płynących z czytania. Franz Kafka i jego przyjaciel –aktor Icchak Levi  – są w spektaklu nie tylko przewodnikami po stanach izolacji, klaustrofobii i wyobcowania ale także medium przenoszącym widza do Niewarszawy – miasta kabaretów, teatrzyków i cyrków, którego nie ma. W spirytystycznym variete pojawią się postaci literackie, aktorki i aktorzy objazdowych, odrzucanych przez elity teatrzyków, którymi zachwycał się autor „Procesu”. Jarmarczne, pełne surrealnej wyobraźni, czarnego humoru i elementów cyrkowych przedstawienia zainspirowały powieści Kafki. Wraz ze spektaklami warszawskiej trupy teatralnej, jakie pisarz zobaczył w praskim Cafe Savoy, jego życie wzbogaciła barwna menażeria postaci – obok Leviego, pochodząca z Częstochowy Madame Czyżyk, parodystka panów Flora Klug czy „niejaki Pipes”. Zaś sam Levi, któremu Isaac Bashevis Singer poświęcił opowiadanie „Przyjaciel Kafki”, stał się dla Franza K. przewodnikiem po świecie judaizmu i kultury żydowskiej. W „Circus Kafka” pojawią się również Michał Waszyński, Caligari, Houdini, a nawet Sophia Loren.

Circus Kafka to opowieść o miłości do teatru i hołd dla aktorek i aktorów teatrzyków objazdowych. Cyrkowy musical o głodzie występów, karnawału i magii, której potrzebuje pełen lęku świat. 

Bilety: 70/60/30 PLN – do nabycia na: www.kicket.com/warszawa, www.teatr-zydowski.art.pl, w Biurze Organizacji Widowni, tel. 48 602 534 270; 22 850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego: przy ul. Senatorskiej 35, tel. 22 850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel. 22 850 56 56

Czas trwania: 120 min

Wydarzenie towarzyszące zorganizowane przez Teatr Żydowski w Warszawie

Spektakl muzyczny: „JENTL” Izaaka Baszewisa Singera i Leah Napolin, reż. Robert Talarczyk | Teatr Żydowski w Warszawie

Współczesne odczytanie tekstu Singera rozsławionego przez film w reżyserii Barbry Streisand. Jej hollywoodzką interpretację uznaje się za kanoniczną, ale przez samego Singera uznana została za niezgodną z sensem i ideą za­wartą w jego opowiadaniu „Jentl, chłopak z jesziwy”.

Historia dziewczyny Jentl, która stała się uczniem jesziwy o imie­niu Anszel to przejmujący opis walki o wolność. Wolności rozumianej jako prawo do podejmowania decyzji zgodnych z własnym sumieniem i wizją własnej osoby w otaczają­cym nas świecie. „Chciałam być wolna, mam czego chcę” – śpiewa Jentl w spektaklu Roberta Talarczyka. Ta deklaracja brzmi gorzko, ale ma w sobie siłę i determinację osoby, któ­ra nie tylko chce zmienić siebie, ale również świat, zapisany w tradycji i przyzwyczajeniach innych.

Ten świat, doskonale znany z kanonicznych dzieł scenicz­nych i filmowych, jak „Skrzypek na dachu”, „Sztukmistrz z Lu­blina” czy „Dybuk” zostaje przez Jentl-Anszela postawiony przed pręgierzem walki o wolność jednostki, a szczególnie walki o samostanowienie kobiet.

Spektakl muzyczny z oryginalnymi kompozycjami stworzony­mi przez Hadriana Filipa Tabęckiego z muzyką graną na żywo.

Tłumaczenie: Remigiusz Grzela, reżyseria i teksty piosenek: Robert Talarczyk, muzyka: Hadrian Filip Tabęcki, scenografia, kostiumy, reżyseria świateł: Katarzyna Borkowska, choreografia: Jakub Lewandowski

Obsada: Adrianna Dorociak – Jentl/Pokojówka, Aleksandra Idkowska (gościnnie) – Jenlt/Pokojówka/Chaim/Finzele, Izabella Rzeszowska – Jentl/Pokojówka, Daniel „Czacza” Antoniewicz – Awigdor/ Dawid/Grojnem Swat, Piotr Chomik – Awigdor/ Dawid/Gerszon/Grojnem Swat, Katarzyna Kanabus (gościnnie) – Hadas, Adrianna Kieś – Hadas, Marta Tabęcka (gościnnie) – Hadas/Zysze/Finkele, Monika Chrząstowska – Frumka, Joanna Przybyłowska – Frumka, Jerzy Walczak – Reb Alter/Icchak, Małgorzata Majewska – Pesza, Sylwia Najah – Pesza, Ewa Dąbrowska – Złota, Piotr Wiszniowski – Mordechaj/Fejtel, Henryk Rajfer – Reb Todrus, Małgorzata Trybalska – Rywka, Michał Słomka (gościnnie) – Lemel/Zelig, Rafał Rutowicz – Nehemiasz/Szeftel, Maciej Winkler – Reb Nata/Rabin, Marcin Błaszak – Trejtel/Mojsze, Joanna Rzączyńska – Rajzele, Alina Świdowska – Zelda/Lea, Ewa Tucholska – Jachna, Monika Soszka – Nechele, Piotr Sierecki – Fulcha Głupiec/Posłaniec

Obsada dodatkowa – muzykę na żywo wykonują: Mario Jeka (klarnet, klarnet basowy), Marta Maślanka (cymbały)

fot. Przemysław Jendrak

Teatr Żydowski, al. Niepodległości 141a – Scena w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa

Bilety: 100/90/80/45 PLN – do nabycia na: www.kicket.com/warszawa, www.teatr-zydowski.art.pl, w Biurze Organizacji Widowni, tel. 48 602 534 270; 22 850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego: przy ul. Senatorskiej 35, tel. 22 850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel. 22 850 56 56

Spektakl dla widzów od lat 16; z napisami w języku ukraińskim i angielskim. Czas trwania – 165 min z jedną przerwą

Wydarzenie towarzyszące zorganizowane przez Teatr Żydowski w Warszawie

Spektakl muzyczny: „JENTL” Izaaka Baszewisa Singera i Leah Napolin, reż. Robert Talarczyk | Teatr Żydowski w Warszawie

Współczesne odczytanie tekstu Singera rozsławionego przez film w reżyserii Barbry Streisand. Jej hollywoodzką interpretację uznaje się za kanoniczną, ale przez samego Singera uznana została za niezgodną z sensem i ideą za­wartą w jego opowiadaniu „Jentl, chłopak z jesziwy”.

Historia dziewczyny Jentl, która stała się uczniem jesziwy o imie­niu Anszel to przejmujący opis walki o wolność. Wolności rozumianej jako prawo do podejmowania decyzji zgodnych z własnym sumieniem i wizją własnej osoby w otaczają­cym nas świecie. „Chciałam być wolna, mam czego chcę” – śpiewa Jentl w spektaklu Roberta Talarczyka. Ta deklaracja brzmi gorzko, ale ma w sobie siłę i determinację osoby, któ­ra nie tylko chce zmienić siebie, ale również świat, zapisany w tradycji i przyzwyczajeniach innych.

Ten świat, doskonale znany z kanonicznych dzieł scenicz­nych i filmowych, jak „Skrzypek na dachu”, „Sztukmistrz z Lu­blina” czy „Dybuk” zostaje przez Jentl-Anszela postawiony przed pręgierzem walki o wolność jednostki, a szczególnie walki o samostanowienie kobiet.

Spektakl muzyczny z oryginalnymi kompozycjami stworzony­mi przez Hadriana Filipa Tabęckiego z muzyką graną na żywo.

Tłumaczenie: Remigiusz Grzela, reżyseria i teksty piosenek: Robert Talarczyk, muzyka: Hadrian Filip Tabęcki, scenografia, kostiumy, reżyseria świateł: Katarzyna Borkowska, choreografia: Jakub Lewandowski

Obsada: Adrianna Dorociak – Jentl/Pokojówka, Aleksandra Idkowska (gościnnie) – Jenlt/Pokojówka/Chaim/Finzele, Izabella Rzeszowska – Jentl/Pokojówka, Daniel „Czacza” Antoniewicz – Awigdor/ Dawid/Grojnem Swat, Piotr Chomik – Awigdor/ Dawid/Gerszon/Grojnem Swat, Katarzyna Kanabus (gościnnie) – Hadas, Adrianna Kieś – Hadas, Marta Tabęcka (gościnnie) – Hadas/Zysze/Finkele, Monika Chrząstowska – Frumka, Joanna Przybyłowska – Frumka, Jerzy Walczak – Reb Alter/Icchak, Małgorzata Majewska – Pesza, Sylwia Najah – Pesza, Ewa Dąbrowska – Złota, Piotr Wiszniowski – Mordechaj/Fejtel, Henryk Rajfer – Reb Todrus, Małgorzata Trybalska – Rywka, Michał Słomka (gościnnie) – Lemel/Zelig, Rafał Rutowicz – Nehemiasz/Szeftel, Maciej Winkler – Reb Nata/Rabin, Marcin Błaszak – Trejtel/Mojsze, Joanna Rzączyńska – Rajzele, Alina Świdowska – Zelda/Lea, Ewa Tucholska – Jachna, Monika Soszka – Nechele, Piotr Sierecki – Fulcha Głupiec/Posłaniec

Obsada dodatkowa – muzykę na żywo wykonują: Mario Jeka (klarnet, klarnet basowy), Marta Maślanka (cymbały)

fot. Przemysław Jendrak

Teatr Żydowski, al. Niepodległości 141a – Scena w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa

Bilety: 100/90/80/45 PLN – do nabycia na: www.kicket.com/warszawa, www.teatr-zydowski.art.pl, w Biurze Organizacji Widowni, tel. 48 602 534 270; 22 850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego: przy ul. Senatorskiej 35, tel. 22 850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel. 22 850 56 56

Spektakl dla widzów od lat 16; z napisami w języku ukraińskim i angielskim. Czas trwania – 165 min z jedną przerwą

Wydarzenie towarzyszące zorganizowane przez Teatr Żydowski w Warszawie

Spektakl muzyczny: „JENTL” Izaaka Baszewisa Singera i Leah Napolin, reż. Robert Talarczyk | Teatr Żydowski w Warszawie

Współczesne odczytanie tekstu Singera rozsławionego przez film w reżyserii Barbry Streisand. Jej hollywoodzką interpretację uznaje się za kanoniczną, ale przez samego Singera uznana została za niezgodną z sensem i ideą za­wartą w jego opowiadaniu „Jentl, chłopak z jesziwy”.

Historia dziewczyny Jentl, która stała się uczniem jesziwy o imie­niu Anszel to przejmujący opis walki o wolność. Wolności rozumianej jako prawo do podejmowania decyzji zgodnych z własnym sumieniem i wizją własnej osoby w otaczają­cym nas świecie. „Chciałam być wolna, mam czego chcę” – śpiewa Jentl w spektaklu Roberta Talarczyka. Ta deklaracja brzmi gorzko, ale ma w sobie siłę i determinację osoby, któ­ra nie tylko chce zmienić siebie, ale również świat, zapisany w tradycji i przyzwyczajeniach innych.

Ten świat, doskonale znany z kanonicznych dzieł scenicz­nych i filmowych, jak „Skrzypek na dachu”, „Sztukmistrz z Lu­blina” czy „Dybuk” zostaje przez Jentl-Anszela postawiony przed pręgierzem walki o wolność jednostki, a szczególnie walki o samostanowienie kobiet.

Spektakl muzyczny z oryginalnymi kompozycjami stworzony­mi przez Hadriana Filipa Tabęckiego z muzyką graną na żywo.

Tłumaczenie: Remigiusz Grzela, reżyseria i teksty piosenek: Robert Talarczyk, muzyka: Hadrian Filip Tabęcki, scenografia, kostiumy, reżyseria świateł: Katarzyna Borkowska, choreografia: Jakub Lewandowski

Obsada: Adrianna Dorociak – Jentl/Pokojówka, Aleksandra Idkowska (gościnnie) – Jenlt/Pokojówka/Chaim/Finzele, Izabella Rzeszowska – Jentl/Pokojówka, Daniel „Czacza” Antoniewicz – Awigdor/ Dawid/Grojnem Swat, Piotr Chomik – Awigdor/ Dawid/Gerszon/Grojnem Swat, Katarzyna Kanabus (gościnnie) – Hadas, Adrianna Kieś – Hadas, Marta Tabęcka (gościnnie) – Hadas/Zysze/Finkele, Monika Chrząstowska – Frumka, Joanna Przybyłowska – Frumka, Jerzy Walczak – Reb Alter/Icchak, Małgorzata Majewska – Pesza, Sylwia Najah – Pesza, Ewa Dąbrowska – Złota, Piotr Wiszniowski – Mordechaj/Fejtel, Henryk Rajfer – Reb Todrus, Małgorzata Trybalska – Rywka, Michał Słomka (gościnnie) – Lemel/Zelig, Rafał Rutowicz – Nehemiasz/Szeftel, Maciej Winkler – Reb Nata/Rabin, Marcin Błaszak – Trejtel/Mojsze, Joanna Rzączyńska – Rajzele, Alina Świdowska – Zelda/Lea, Ewa Tucholska – Jachna, Monika Soszka – Nechele, Piotr Sierecki – Fulcha Głupiec/Posłaniec

Obsada dodatkowa – muzykę na żywo wykonują: Mario Jeka (klarnet, klarnet basowy), Marta Maślanka (cymbały)

fot. Przemysław Jendrak

Teatr Żydowski, al. Niepodległości 141a – Scena w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa

Bilety: 100/90/80/45 PLN – do nabycia na: www.kicket.com/warszawa, www.teatr-zydowski.art.pl, w Biurze Organizacji Widowni, tel. 48 602 534 270; 22 850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego: przy ul. Senatorskiej 35, tel. 22 850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel. 22 850 56 56

Spektakl dla widzów od lat 16; z napisami w języku ukraińskim i angielskim. Czas trwania – 165 min z jedną przerwą

Wydarzenie towarzyszące zorganizowane przez Teatr Żydowski w Warszawie

Spektakl: „PODRÓŻNICY” – reż. GOSIA DĘBSKA | Teatr Żydowski w Warszawie

Reżyseria: Gosia Dębska, autor: Paweł Mossakowski, scenografia i kostiumy: Marta Bartosik, muzyka: Maciej Cempura, choreografia: Tomasz Graczyk, reżyseria świateł: Maciej Iwańczyk

Obsada: Adrianna Kieś (Pola), Piotr Chomik (Kuba), Małgorzata Majewska (Fryda), Sylwia Najah (Ruta), Maciej Winkler (Felek), Piotr Wiszniowski (Szymon)

Warszawa, rok 1968.

Ona ma na imię Pola. Czas spędza na nauce do matury, marzy o studiowaniu psychologii. On ma na imię Kuba. Jest typem poety – buntownika, chce studiować polonistykę, aby w przyszłości poświęcić się pisaniu. Właśnie opublikowano jego pierwsze wiersze. Pola i Kuba są w sobie zakochani. Planują pierwsze w życiu „dorosłe” wakacje i wspólną przyszłość …

Jaką przyszłość ma młodzieńcze uczucie, gdy dopada je historia dziejąca się tu i teraz?

Podróżnicy to historia dwójki ludzi, których łączy miłość, a rozdziela wszystko to, co dzieje się wokół nich. Wygnani na tułaczkę po świecie i po własnych życiach, szukają siebie w krótkich spotkaniach, licząc, że tym razem odważą się wypowiedzieć to, co niewypowiedziane. Im więcej lat mija, tym trudniej odnaleźć w sobie zakochanych nastolatków, których historia rozdzieliła w 1968.

Czy uda im się odnaleźć siebie na nowo? Czy znajdą własne miejsce na świecie, gdzie będą mogli po prostu być i żyć razem. Czy odnajdą własny czas?

Tekst „Podróżników” autorstwa Pawła Mossakowskiego zdobył wyróżnienie w finale Międzynarodowego Konkursu im. Szymona Szurmieja Na Dramat Współczesny o Tematyce Żydowskiej.

fot. Archiwum Teatru Żydowskiego

Teatr Żydowski, ul. Senatorska 35 – Scena im. Szymona Szurmieja

Bilety: 70/60/40 PLN – do nabycia na: www.kicket.com/warszawa, www.teatr-zydowski.art.pl, w Biurze Organizacji Widowni, tel. 48 602 534 270; 22 850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego: przy ul. Senatorskiej 35, tel. 22 850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel. 22 850 56 56

Czas trwania spektaklu: 100 min

Wydarzenie towarzyszące zorganizowane przez Teatr Żydowski w Warszawie

Spektakl: „PODRÓŻNICY” – reż. GOSIA DĘBSKA | Teatr Żydowski w Warszawie

Reżyseria: Gosia Dębska, autor: Paweł Mossakowski, scenografia i kostiumy: Marta Bartosik, muzyka: Maciej Cempura, choreografia: Tomasz Graczyk, reżyseria świateł: Maciej Iwańczyk

Obsada: Adrianna Kieś (Pola), Piotr Chomik (Kuba), Małgorzata Majewska (Fryda), Sylwia Najah (Ruta), Maciej Winkler (Felek), Piotr Wiszniowski (Szymon)

Warszawa, rok 1968.

Ona ma na imię Pola. Czas spędza na nauce do matury, marzy o studiowaniu psychologii. On ma na imię Kuba. Jest typem poety – buntownika, chce studiować polonistykę, aby w przyszłości poświęcić się pisaniu. Właśnie opublikowano jego pierwsze wiersze. Pola i Kuba są w sobie zakochani. Planują pierwsze w życiu „dorosłe” wakacje i wspólną przyszłość …

Jaką przyszłość ma młodzieńcze uczucie, gdy dopada je historia dziejąca się tu i teraz?

Podróżnicy to historia dwójki ludzi, których łączy miłość, a rozdziela wszystko to, co dzieje się wokół nich. Wygnani na tułaczkę po świecie i po własnych życiach, szukają siebie w krótkich spotkaniach, licząc, że tym razem odważą się wypowiedzieć to, co niewypowiedziane. Im więcej lat mija, tym trudniej odnaleźć w sobie zakochanych nastolatków, których historia rozdzieliła w 1968.

Czy uda im się odnaleźć siebie na nowo? Czy znajdą własne miejsce na świecie, gdzie będą mogli po prostu być i żyć razem. Czy odnajdą własny czas?

Tekst „Podróżników” autorstwa Pawła Mossakowskiego zdobył wyróżnienie w finale Międzynarodowego Konkursu im. Szymona Szurmieja Na Dramat Współczesny o Tematyce Żydowskiej.

fot. Archiwum Teatru Żydowskiego

Teatr Żydowski, ul. Senatorska 35 – Scena im. Szymona Szurmieja

Bilety: 70/60/40 PLN – do nabycia na: www.kicket.com/warszawa, www.teatr-zydowski.art.pl, w Biurze Organizacji Widowni, tel. 48 602 534 270; 22 850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego: przy ul. Senatorskiej 35, tel. 22 850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel. 22 850 56 56

Czas trwania spektaklu: 100 min

Wydarzenie towarzyszące zorganizowane przez Teatr Żydowski w Warszawie

Spektakl: „CIRCUS KAFKA”, reż. MICHAŁ WALCZAK | Teatr Żydowski w Warszawie

Reżyseria i teksty piosenek: Michał Walczak, scenariusz na motywach książki Remigiusza Grzeli: Michał Walczak, muzyka: Marta Zalewska, scenografia i kostiumy: Joanna Walisiak, choreografia: Piotr Stanek, kamera, dźwięk, światło, montaż: Piotr Stanek

Obsada: Marcin Błaszak, Ewa Dąbrowska, Małgorzata Majewska, Sylwia Najah, Joanna Przybyłowska, Henryk Rajfer, Monika Soszka, Ewa Tucholska, Maciej Winkler, Ernestyna Winnicka

Fot. Marek Zimakiewicz

Rośnie liczba nękanych plagą bezsenności mieszkańców miasta, którzy nocą opuszczają domy i nie wracają. Jedni mówią, że to spragnieni karnawału widzowie, którzy mają dość pracy, szefów, rodzin i poszukują alternatywnych światów. Inni – że to konsumenci, zwabieni na nocne bazary, gdzie swój asortyment – naczynia, kurtyny, aktorów – wyprzedają bankrutujące restauracje, teatry i kina. Jeszcze inni twierdzą, że lunatyków przyciąga hipnotyzer, pracujący w cyrku snów, prowadzonym przez rodzinę Kafków. O ich mrożących krew w żyłach spektaklach krążą legendy. Trupa Circus Kafka to gabinet osobliwości i osobowości, wśród których jest Gregor Samsa – człowiek insekt, siłacz Zishe Breitbart – pierwowzór postaci Supermana, mistrz ucieczek Harry Houdini, Golem, a przede wszystkim gwiazda żydowsko-czesko-niemiecko-polskiego variété: Franz Kafka. Franz jest przywiązany do trupy-rodziny, z której czerpie inspiracje do pisania, ale równocześnie próbuje się od niej uwolnić i rozpocząć normalne życie. Gdy podczas spektaklu zakochuje się w siedzącej na widowni nauczycielce Dorze, postanawia porzucić rodzinę i osiąść we współczesnej Warszawie. Czy Kafka poradzi sobie z prozą życia? Jak na jego twórczość wpłynie terapia, na którą wysyła go Dora? Czy Kafka wreszcie odnajdzie miłość i przetnie pępowinę łączącą go z demoniczną familią? Czy uda mu się wyzwolić od prześladujących go demonów – postaci z książek, rodziny, zwierząt a przede wszystkim – ojca i równocześnie dyrektora Circus Kafka? Co zrobi Franz, kiedy wygłodniała show i widzów trupa porwie ukochaną Dorę i zmieni ją w monstrum, należące do imaginarium doktora K.?

Circus Kafka to oparty na motywach książki Remigiusza Grzeli „Bagaże Franza K. Podróż której nigdy nie było” cyrkopunkowy musical o bezsenności i niebezpieczeństwach płynących z czytania. Franz Kafka i jego przyjaciel –aktor Icchak Levi  – są w spektaklu nie tylko przewodnikami po stanach izolacji, klaustrofobii i wyobcowania ale także medium przenoszącym widza do Niewarszawy – miasta kabaretów, teatrzyków i cyrków, którego nie ma. W spirytystycznym variete pojawią się postaci literackie, aktorki i aktorzy objazdowych, odrzucanych przez elity teatrzyków, którymi zachwycał się autor „Procesu”. Jarmarczne, pełne surrealnej wyobraźni, czarnego humoru i elementów cyrkowych przedstawienia zainspirowały powieści Kafki. Wraz ze spektaklami warszawskiej trupy teatralnej, jakie pisarz zobaczył w praskim Cafe Savoy, jego życie wzbogaciła barwna menażeria postaci – obok Leviego, pochodząca z Częstochowy Madame Czyżyk, parodystka panów Flora Klug czy „niejaki Pipes”. Zaś sam Levi, któremu Isaac Bashevis Singer poświęcił opowiadanie „Przyjaciel Kafki”, stał się dla Franza K. przewodnikiem po świecie judaizmu i kultury żydowskiej. W „Circus Kafka” pojawią się również Michał Waszyński, Caligari, Houdini, a nawet Sophia Loren.

Circus Kafka to opowieść o miłości do teatru i hołd dla aktorek i aktorów teatrzyków objazdowych. Cyrkowy musical o głodzie występów, karnawału i magii, której potrzebuje pełen lęku świat. 

Bilety: 70/60/30 PLN – do nabycia na: www.kicket.com/warszawa, www.teatr-zydowski.art.pl, w Biurze Organizacji Widowni, tel. 48 602 534 270; 22 850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego: przy ul. Senatorskiej 35, tel. 22 850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel. 22 850 56 56

Czas trwania: 120 min

Wydarzenie towarzyszące zorganizowane przez Teatr Żydowski w Warszawie

Spektakl: „CIRCUS KAFKA”, reż. MICHAŁ WALCZAK | Teatr Żydowski w Warszawie

Reżyseria i teksty piosenek: Michał Walczak, scenariusz na motywach książki Remigiusza Grzeli: Michał Walczak, muzyka: Marta Zalewska, scenografia i kostiumy: Joanna Walisiak, choreografia: Piotr Stanek, kamera, dźwięk, światło, montaż: Piotr Stanek

Obsada: Marcin Błaszak, Ewa Dąbrowska, Małgorzata Majewska, Sylwia Najah, Joanna Przybyłowska, Henryk Rajfer, Monika Soszka, Ewa Tucholska, Maciej Winkler, Ernestyna Winnicka

Fot. Marek Zimakiewicz

Rośnie liczba nękanych plagą bezsenności mieszkańców miasta, którzy nocą opuszczają domy i nie wracają. Jedni mówią, że to spragnieni karnawału widzowie, którzy mają dość pracy, szefów, rodzin i poszukują alternatywnych światów. Inni – że to konsumenci, zwabieni na nocne bazary, gdzie swój asortyment – naczynia, kurtyny, aktorów – wyprzedają bankrutujące restauracje, teatry i kina. Jeszcze inni twierdzą, że lunatyków przyciąga hipnotyzer, pracujący w cyrku snów, prowadzonym przez rodzinę Kafków. O ich mrożących krew w żyłach spektaklach krążą legendy. Trupa Circus Kafka to gabinet osobliwości i osobowości, wśród których jest Gregor Samsa – człowiek insekt, siłacz Zishe Breitbart – pierwowzór postaci Supermana, mistrz ucieczek Harry Houdini, Golem, a przede wszystkim gwiazda żydowsko-czesko-niemiecko-polskiego variété: Franz Kafka. Franz jest przywiązany do trupy-rodziny, z której czerpie inspiracje do pisania, ale równocześnie próbuje się od niej uwolnić i rozpocząć normalne życie. Gdy podczas spektaklu zakochuje się w siedzącej na widowni nauczycielce Dorze, postanawia porzucić rodzinę i osiąść we współczesnej Warszawie. Czy Kafka poradzi sobie z prozą życia? Jak na jego twórczość wpłynie terapia, na którą wysyła go Dora? Czy Kafka wreszcie odnajdzie miłość i przetnie pępowinę łączącą go z demoniczną familią? Czy uda mu się wyzwolić od prześladujących go demonów – postaci z książek, rodziny, zwierząt a przede wszystkim – ojca i równocześnie dyrektora Circus Kafka? Co zrobi Franz, kiedy wygłodniała show i widzów trupa porwie ukochaną Dorę i zmieni ją w monstrum, należące do imaginarium doktora K.?

Circus Kafka to oparty na motywach książki Remigiusza Grzeli „Bagaże Franza K. Podróż której nigdy nie było” cyrkopunkowy musical o bezsenności i niebezpieczeństwach płynących z czytania. Franz Kafka i jego przyjaciel –aktor Icchak Levi  – są w spektaklu nie tylko przewodnikami po stanach izolacji, klaustrofobii i wyobcowania ale także medium przenoszącym widza do Niewarszawy – miasta kabaretów, teatrzyków i cyrków, którego nie ma. W spirytystycznym variete pojawią się postaci literackie, aktorki i aktorzy objazdowych, odrzucanych przez elity teatrzyków, którymi zachwycał się autor „Procesu”. Jarmarczne, pełne surrealnej wyobraźni, czarnego humoru i elementów cyrkowych przedstawienia zainspirowały powieści Kafki. Wraz ze spektaklami warszawskiej trupy teatralnej, jakie pisarz zobaczył w praskim Cafe Savoy, jego życie wzbogaciła barwna menażeria postaci – obok Leviego, pochodząca z Częstochowy Madame Czyżyk, parodystka panów Flora Klug czy „niejaki Pipes”. Zaś sam Levi, któremu Isaac Bashevis Singer poświęcił opowiadanie „Przyjaciel Kafki”, stał się dla Franza K. przewodnikiem po świecie judaizmu i kultury żydowskiej. W „Circus Kafka” pojawią się również Michał Waszyński, Caligari, Houdini, a nawet Sophia Loren.

Circus Kafka to opowieść o miłości do teatru i hołd dla aktorek i aktorów teatrzyków objazdowych. Cyrkowy musical o głodzie występów, karnawału i magii, której potrzebuje pełen lęku świat. 

Teatr Żydowski, ul. Senatorska 35 – Scena Letnia

Bilety: 70/60/30 PLN – do nabycia na: www.kicket.com/warszawa, www.teatr-zydowski.art.pl, w Biurze Organizacji Widowni, tel. 48 602 534 270; 22 850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego: przy ul. Senatorskiej 35, tel. 22 850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel. 22 850 56 56

Czas trwania: 120 min

Wydarzenie towarzyszące zorganizowane przez Teatr Żydowski w Warszawie

Spektakl: „CIRCUS KAFKA”, reż. MICHAŁ WALCZAK | Teatr Żydowski w Warszawie

Reżyseria i teksty piosenek: Michał Walczak, scenariusz na motywach książki Remigiusza Grzeli: Michał Walczak, muzyka: Marta Zalewska, scenografia i kostiumy: Joanna Walisiak, choreografia: Piotr Stanek, kamera, dźwięk, światło, montaż: Piotr Stanek

Obsada: Marcin Błaszak, Ewa Dąbrowska, Małgorzata Majewska, Sylwia Najah, Joanna Przybyłowska, Henryk Rajfer, Monika Soszka, Ewa Tucholska, Maciej Winkler, Ernestyna Winnicka

Fot. Marek Zimakiewicz

Rośnie liczba nękanych plagą bezsenności mieszkańców miasta, którzy nocą opuszczają domy i nie wracają. Jedni mówią, że to spragnieni karnawału widzowie, którzy mają dość pracy, szefów, rodzin i poszukują alternatywnych światów. Inni – że to konsumenci, zwabieni na nocne bazary, gdzie swój asortyment – naczynia, kurtyny, aktorów – wyprzedają bankrutujące restauracje, teatry i kina. Jeszcze inni twierdzą, że lunatyków przyciąga hipnotyzer, pracujący w cyrku snów, prowadzonym przez rodzinę Kafków. O ich mrożących krew w żyłach spektaklach krążą legendy. Trupa Circus Kafka to gabinet osobliwości i osobowości, wśród których jest Gregor Samsa – człowiek insekt, siłacz Zishe Breitbart – pierwowzór postaci Supermana, mistrz ucieczek Harry Houdini, Golem, a przede wszystkim gwiazda żydowsko-czesko-niemiecko-polskiego variété: Franz Kafka. Franz jest przywiązany do trupy-rodziny, z której czerpie inspiracje do pisania, ale równocześnie próbuje się od niej uwolnić i rozpocząć normalne życie. Gdy podczas spektaklu zakochuje się w siedzącej na widowni nauczycielce Dorze, postanawia porzucić rodzinę i osiąść we współczesnej Warszawie. Czy Kafka poradzi sobie z prozą życia? Jak na jego twórczość wpłynie terapia, na którą wysyła go Dora? Czy Kafka wreszcie odnajdzie miłość i przetnie pępowinę łączącą go z demoniczną familią? Czy uda mu się wyzwolić od prześladujących go demonów – postaci z książek, rodziny, zwierząt a przede wszystkim – ojca i równocześnie dyrektora Circus Kafka? Co zrobi Franz, kiedy wygłodniała show i widzów trupa porwie ukochaną Dorę i zmieni ją w monstrum, należące do imaginarium doktora K.?

Circus Kafka to oparty na motywach książki Remigiusza Grzeli „Bagaże Franza K. Podróż której nigdy nie było” cyrkopunkowy musical o bezsenności i niebezpieczeństwach płynących z czytania. Franz Kafka i jego przyjaciel –aktor Icchak Levi  – są w spektaklu nie tylko przewodnikami po stanach izolacji, klaustrofobii i wyobcowania ale także medium przenoszącym widza do Niewarszawy – miasta kabaretów, teatrzyków i cyrków, którego nie ma. W spirytystycznym variete pojawią się postaci literackie, aktorki i aktorzy objazdowych, odrzucanych przez elity teatrzyków, którymi zachwycał się autor „Procesu”. Jarmarczne, pełne surrealnej wyobraźni, czarnego humoru i elementów cyrkowych przedstawienia zainspirowały powieści Kafki. Wraz ze spektaklami warszawskiej trupy teatralnej, jakie pisarz zobaczył w praskim Cafe Savoy, jego życie wzbogaciła barwna menażeria postaci – obok Leviego, pochodząca z Częstochowy Madame Czyżyk, parodystka panów Flora Klug czy „niejaki Pipes”. Zaś sam Levi, któremu Isaac Bashevis Singer poświęcił opowiadanie „Przyjaciel Kafki”, stał się dla Franza K. przewodnikiem po świecie judaizmu i kultury żydowskiej. W „Circus Kafka” pojawią się również Michał Waszyński, Caligari, Houdini, a nawet Sophia Loren.

Circus Kafka to opowieść o miłości do teatru i hołd dla aktorek i aktorów teatrzyków objazdowych. Cyrkowy musical o głodzie występów, karnawału i magii, której potrzebuje pełen lęku świat. 

Teatr Żydowski, ul. Senatorska 35 – Scena Letnia

Bilety: 70/60/30 PLN – do nabycia na: www.kicket.com/warszawa, www.teatr-zydowski.art.pl, w Biurze Organizacji Widowni, tel. 48 602 534 270; 22 850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego: przy ul. Senatorskiej 35, tel. 22 850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel. 22 850 56 56

Czas trwania: 120 min

Wydarzenie towarzyszące zorganizowane przez Teatr Żydowski w Warszawie

Spektakl: „REHAB. WSZYSTKIE BITWY AMY WINEHOUSE” – reż. Karolina Kirsz | Teatr Żydowski w Warszawie

Scenariusz i reżyseria: Karolina Kirsz, muzyka: Jacek Mazurkiewicz, scenografia i kostiumy: Ewa Łaniecka, choreografia: Krystyna Lama Szydłowska, światło: Monika Sidor, charakteryzacja: Małgorzata Jankowska, inspicjentka: Beata Szaradowska, producentka: Roksana Szmigiero

Obsada: Małgorzata Majewska, Adrianna Dorociak, Monika Chrząstowska, Sylwia Najah, Ewa Tucholska

Amy była Żydówką. Amy Winehouse była gwiazdą. Amy umarła.

Wszystkim nam się wydaje, że ją znaliśmy. Media śledziły każdy jej sukces i każdy upadek. Wszyscy mieliśmy jakieś zdanie na temat jej działań i tego co powinna lub nie powinna była robić, gdzie chodzić, z kim spać i z kim rozmawiać. Gdy tragicznie zmarła, rozpoczął się wielki festiwal szukania winowajców.

Poprzez Amy i jej tragiczne losy opowiadamy o ogromnym pragnieniu miłości i badamy mechanizmy uzależnień: zarówno od używek jak i od ludzi, od których lepiej trzymać się z daleka. Spektakl mówi też o niemożności wyzwolenia się z patriarchalnych wzorców i szukania potwierdzenia swojej wartości w oczach mężczyzn. To opowieść o tym, jak próbują ją oni skroić wedle swoich wyobrażeń i jak jej bunt zamienia się w groteskową jazdę.

„Rehab” to szalony spektakl w rytm muzyki Amy Winehouse, w którym zabrzmi ona w nieoczekiwanych aranżacjach i w wykonaniu pięciu aktorek Teatru Żydowskiego. Każda z nich będzie Amy.

fot. Maurycy Stankiewicz

Teatr Żydowski, ul. Senatorska 35 – Scena im. Szymona Szurmieja

Bilety: 100/90 PLN – do nabycia na: www.kicket.com/warszawa, www.teatr-zydowski.art.pl, w Biurze Organizacji Widowni, tel. 48 602 534 270; 22 850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego: przy ul. Senatorskiej 35, tel. 22 850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel. 22 850 56 56

Czas trwania spektaklu: 100 min

Wydarzenie towarzyszące zorganizowane przez Teatr Żydowski w Warszawie