„KIBICE”, reż. Michał Buszewicz | Teatr Żydowski w Warszawie

Scenariusz i reżyseria: Michał Buszewicz, scenariusz i dramaturgia: Sebastian Krysiak, scenografia i kostiumy: Anna Met, choreografia: Katarzyna Sikora, muzyka: Kuba Wandachowicz, reżyseria świateł, wideo:, asystent Jakub Laskowski reżysera: Piotr Wiszniowski, asystentka scenografa: Sandra Stępień, onsultant merytoryczny: Piotr Żelazny

Obsada: Ryszard Kluge, Joanna Rzączyńska, Małgorzata Trybalska, Jerzy Walczak, Piotr Wiszniowski

Obsada dodatkowa – Kibice: Elwira Szyszka, Tomasz Jakubczyk

Nasz projekt w Teatrze Żydowskim jest pomyślany jako realizacja w warunkach scenicznych spotkania, do którego nie dochodzi w przestrzeni publicznej: polscy Żydzi i kibice Legii Warszawa*.

Pracując z dwiema grupami o bardzo silnym poczuciu wspólnoty, szukamy odpowiedzi na pytania o motywy, sposoby i korzyści z tworzenia tych zbiorowych tożsamości. Przestrzeń teatralnej fikcji umożliwia „realny” dialog aktorów Teatru Żydowskiego i kibiców Legii. Ważne jest, co z tego dialogu warszawiaków przecież, kolejna, ale łącząca tożsamość, wyniknie: szukanie tego, co łączy, czy jeszcze większy antagonizm.

Naszym marzeniem jest wytworzenie sytuacji porozumienia przy zachowaniu istotnych różnic, czyli szacunku, znalezienia podstawowego gruntu, na którym jest ono możliwe. Pamiętając o nakazie przypisywanym Voltaire’owi: „Nie zgadzam się z tobą, ale zrobię wszystko, żebyś mógł głosić swoje poglądy”, ten grunt to sfera niepodważalnych wartości ludzkich. A to już nie tylko problem wybranych wspólnot, ale całej, podzielonej dzisiaj jak nigdy dotąd Polski.

[Michał Buszewicz]

* Kibice występujący w spektaklu nie są reprezentantami oficjalnych stowarzyszeń kibicowskich ani klubu Legia Warszawa.


Scena Malarnia Teatru Studio, pl. Defilad 1 (wejście od ulicy Marszałkowskiej, 5. piętro bez windy)

Bilety do nabycia na: www.ebilet.pl, www.eventim.pl, www.ewejsciówki.pl, www.teatr-zydowski.art.pl, w Biurze Obsługi Widzów, tel. (22) 526 20 34; (22) 850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego: przy ul. Senatorskiej 35, tel. (22) 850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel. (22) 850 56 56 (szczegółowe informacje na stronie www.teatr-zydowski.art.pl).

Uwaga! Spóźnieni widzowie nie będą wpuszczani na spektakl – bez możliwości zwrotu biletu. Miejsca nienumerowane


Impreza towarzysząca, czas trwania 65 minut bez przerwy


fot. Bartek Warzecha

Spotkanie: WOKÓŁ EDELMANA

Spotkanie z autorami komiksu Michałem Arkusińskim i Maciejem Cholewińskim oraz Joanną Podolską, dyrektor Centrum Dialogu im. Marka Edelmana w Łodzi, która rozmowę poprowadzi.

W Roku Marka Edelmana ukazała się powieść graficzna prezentująca życie Marka Edelmana – Polaka, Żyda, bundysty, powstańca, lekarza, opozycjonisty, działacza społecznego, polityka, człowieka, który zawsze starał się przeciwstawiać złu i stawać po stronie słabszych. Wydana przez łódzkie Centrum Dialogu książka pt. „Edelman” wykorzystuje oryginalne fotografie prezentujące zarówno biografię, jak i skomplikowaną rzeczywistość, której bohater książki był świadkiem i uczestnikiem. Komiks pokazuje Marka Edelmana jako człowieka, który wielokrotnie musiał podejmować się walki o wolność dla siebie i innych. Poznamy go też jako działacza antykomunistycznej opozycji demokratycznej, w którą zaangażował się, nie bacząc na konsekwencje. W końcu zaś tego, który doczekał wolnej Polski i nie zamilkł, angażując się w pomoc humanitarną i rozwiązywanie kolejnych konfliktów, jak ten w byłej Jugosławii czy Kosowie.

Autorzy komiksu to zespół doświadczonych twórców: Michał Arkusiński – rysownik i Maciej Cholewiński – scenarzysta. Publikację uzupełniają przypisy i tekst biograficzny.

Książka sygnalizuje najważniejsze momenty w życiu Marka Edelmana. Nie tylko opowiada jego historię, ale podkreśla, co dla niego było najważniejsze, czym się kierował i co nam dziś mówi.

W 2019 roku przypada setna rocznica urodzin i dziesiąta rocznica śmierci Marka Edelmana.


Austriackie Forum Kultury, ul. Próżna 7/9

Wstęp wolny


Zorganizowano we współpracy z Centrum Dialogu im. Marka Edelmana w Łodzi

„SKRZYNIA TAJEMNIC” I Grupa Zaplecze

Scenariusz i reżyseria: Katarzyna Post, Maciej Dmochowski, teksty piosenek: Katarzyna Post, scenografia: Grupa Zaplecze, Paulina Wojdała, kostiumy: Małgorzata Goreglad

Wystąpią: Katarzyna Post, Maciej Dmochowski

Dawno, dawno, dawno… Wiele tysięcy lat temu ludzie zapragnęli sięgnąć nieba, zaczęli budować wielką wieże. To rozzłościło Stwórcę, pomieszał wszystkim żyjącym na Ziemi języki. Jedną swą myślą zburzył wieżę i stworzył skrzynię, we wnętrzu której zapisane zostały historie przeszłe i przyszłe wszystkich ludzi na Ziemi i nie tylko.

Co, jeśli ta skrzynia ożyła?

Co, jeśli mamy ją my?

Co będzie, jeśli ją otworzymy?

Co się wydarzy, jeśli zaczniemy historie w niej zapisane opowiadać?

Spektakl to opowieść o świecie czterech religii, które się przeplatają. Wraz z bohaterami, Almą i Ilanem, wyruszymy w świat kultury, religii, w którym okaże się, że my ludzie….no właśnie…

Zapraszamy na spektakl teatru opowieści, przeplatanych piosenkami śpiewanymi na żywo.


Scena Letnia Teatru Żydowskiego, ul. Senatorska 35

Wstęp wolny

Spektakl dla dzieci w wieku od 5 lat, czas trwania: 50 minut

KONCERT: NOAM VAZANA |IL| & TOMASZ KUKURBA |PL|

Izraelska wokalistka Noam Vazana to hipnotyzujący głos oddychający nowym życiem, łączący bliskowschodnie i północnoafrykańskie muzyczne mieszanki oraz własne przebojowe kompozycje.

Jej śmiałe wybory muzyczne zawierają fortepian i puzon jednocześnie. Podczas jej koncertów na żywo ponadczasowe kompozycje i obecność na scenie przenosi publiczność na wyższy poziom. Noam niedawno wygrała nagrodę sefardyjską w 2017 roku i często porównuje się ją do charyzmatycznych głosów, takich jak Nina Simone czy Mercedes Sosa.

Vazana zadebiutowała ostatnią wersją Love Migration, która znalazła się na szczycie 20 najlepiej sprzedających się albumów iTunes w roku 2015. Wystąpiła na najbardziej prestiżowych światowych festiwalach jazzowych m.in: Jazzahead DE, North Sea Jazz Festival NL, TEDx NL, Roccella Jazz IT, Tanjazz MA, Caux Intl. Peace Conference CH, Spotkanie muzyczne NL & more.

Tomasz Kukurba to instrumentalista (altowka, instrumenty perkusyjne, flet) i wokalista o niepowtarzalnym brzmieniu. Frontman wiodącej w Polsce w nurtach klezmer i etno formacji KROKE. Wraz z zespołem współpracował i pracuje zarówno z najwybitniejszymi przedstawicielami muzycznej sceny międzynarodowej – Nigelem Kennedy’m, Peterem Gabrielem, czołowymi artystami world music (Natasha Atlas, Urna Chahar-Tugchi, Amir John Haddad – Radio Tarifa), jak i sceny krajowej (Anna Maria Jopek, Edyta Geppert, Maja Sikorowska, Tomasz Stańko, Krzesimir Dębski, Krzysztof Herdzin). Wraz z Kroke otrzymał nagrodę „Preis der Deutschen Schalplattenkritik” i występował na najbardziej prestiżowych międzynarodowych festiwalach m.in. WOMAD (Anglia ,Wyspy Kanaryjskie), E.B.U. Contemporary Folk Festival ROSKILDE (Dania), Forde Folk Music Festival (Norwegia), UMEA Folk music Festival (Szwecja), Etno Soi 99 (Helsinki-Finlandia), North Sea Jazz Festival (Holandia).

Jako solista koncertował ze słupską orkiestrą Polska Filharmonia Sinfonia Baltica, współpracował z Grzegorzem Turnauem, Magdą Umer, Ewą Bem, Renatą Przemyk, zespołem BRAThANKI, Piotrkiem Wójcickim , Gilbertem Gabrielem. Gościnnie wystąpił z Nigelem Kennedy’m w programie „Bach to the future”.


Scena Kameralna Teatru Kwadrat, ul. Marszałkowska 138

Impreza biletowana | 50 PLN | bilety do nabycia wkrótce

„ŚPIEWAK JAZZBANDU”, reż. Wojciech Kościelniak | Teatr Żydowski w Warszawie

Autor: Wojciech Kościelniak na motywach sztuki Samsona Raphaelsona „The Jazz Singer”, przekład techniczny: Maria Kościelniak, David Domisiewicz, reżyseria: Wojciech Kościelniak, muzyka: Mariusz Obijalski, scenografia i kostiumy: Anna Chadaj, choreografia: Ewelina Adamska-Porczyk, reżyseria świateł: Tadeusz Trylski, projekcje: Anna Kościelniak, przygotowanie wokalne: Teresa Wrońska, asystentka reżysera: Marta Parzychowska, współpraca choreograficzna: Krzysztof Tyszko, inspicjentka: Beata Szaradowska, producentki: Justyna Pankiewicz (kierownik produkcji), Ewa Opawska, konsultantka do spraw żydowskich: Bella Szwarcman-Czarnota

Obsada: Mary – Adrianna Dorociak/Irena Melcer, Jack – Kamil Krupicz/Daniel „Czacza” Antoniewicz, Taper – Arkadiusz Borzdyński/Renia Gosławska, Kantor – Paweł Tucholski/Piotr Wiszniowski, Sara – Monika Chrząstowska/Ewa Dąbrowska, Lee/Joachim – Jerzy Walczak, Judelson – Henryk Rajfer/Wojciech Wiliński, Pani Gershon – Joanna Przybyłowska, Clarence – Piotr Chomik, Goldstein – Genady Iskhakov

Obsada dodatkowa – chór: Ewa Dąbrowska, Grzegorz Kulikowski, Małgorzata Majewska, Sylwia Najah, Katarzyna Post, Henryk Rajfer, Joanna Rzączyńska, Izabella Rzeszowska, Agata Sierecka, Monika Soszka, Alina Świdowska, Małgorzata Trybalska, Maciej Winkler; tancerze: Ewelina Adamska-Porczyk, Adam Beta, Marek Bratkowski, Marzena Hovhannisyan, Sara Kaźmierska, Joanna Kierzkowska, Anna Pacocha, Krzysztof Tyszko, Nika Warszawska, Rafał Wiewióra, Tomek Ziółek; orkiestra: Piotr Iwański (pianino), Paweł Klin (gitara/banjo), Maciej Matysiak/Andrzej Zielak (kontrabas), Maciek Wojcieszuk/ Radek Mysłek (perkusja), Bartek Smorągiewicz/ Marcin Świderski (saksofon/klarnet), Piotr Szlempo (trąbka), Robert Żelazko (puzon)

„Śpiewak Jazzbandu” światowa prapremiera musicalu z librettem i w reżyserii Wojciecha Kościelniaka, na podstawie sztuki Samsona Raphaelsona, z muzyką Mariusza Obijalskiego.

„Śpiewak Jazzbandu” w reż. Alana Croslanda z 1927 roku jest właściwie ikoną, bo to pierwszy film dźwiękowy w historii kina. Według Amerykańskiego Instytutu Filmowego jest jednym ze stu najlepszych amerykańskich filmów wszechczasów, laureatem honorowego Oscara. Główną rolę, Jakiego Rabinowitza, młodego muzyka jazzowego próbującego wymknąć się rygorom religijnego żydowskiego domu i kantoralnej przyszłości, zagrał Al Jolson. W domu kantora Rabinowitza muzyka rozrywkowa, jazz to niewyobrażalne sprzeniewierzenie się tradycji, właściwie zerwanie z korzeniami. Jakie próbuje walczyć o swoje prawo do realizacji marzeń, co skazane jest na klęskę. Musi opuścić dom. Postanawia za wszelką cenę zrealizować swój plan. Przemalowany na czarno, zaczyna karierę „śpiewaka jazzbandu”. Znakomita i barwna adaptacja Wojciecha Kościelniaka pokazuje obie rzeczywistości: show-biznesu i synagogi, jazzowej wolności i kantoralnych uniesień, dowodząc, że w obu możliwe jest głębokie przeżycie, bliskie oczyszczenia.

W spektaklu wykorzystano fragment Psalmu 69 (Stary Testament, Księga Psalmów 69, 14) w przekładzie Czesława Miłosza.


Duża Scena Teatru Żydowskiego, Klub Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a

Bilety do nabycia na: www.ebilet.pl, www.eventim.pl, www.ewejsciówki.pl, www.teatr-zydowski.art.pl, w Biurze Obsługi Widzów, tel. (22) 526 20 34; (22) 850 64 50 lub 51 oraz w kasach Teatru Żydowskiego: przy ul. Senatorskiej 35, tel. (22) 850 64 35 lub w Klubie Dowództwa Garnizonu Warszawa, al. Niepodległości 141a, tel. (22) 850 56 56 (szczegółowe informacje na stronie www.teatr-zydowski.art.pl).


Impreza towarzysząca zorganizowana przez Teatr Żydowski w Warszawie

 

Koncert: TRIO MASECKI/MARKOWICZ/MŁYNARSKI |PL|

Wystąpią: Marcin Masecki (pianino), Marcin Markowicz (skrzypce), Jan Emil Młynarski (mandolina, śpiew)

Trio Masecki/Markowicz/Młynarski to spotkanie pianina skrzypiec i mandoliny. Spotkanie wokół polskich melodii, bardzo popularnych kiedyś, dziś prawie zapomnianych. Muzycy sięgnęli po repertuar autorstwa największych twórców międzywojennej, rozrywkowej muzyki polskiej takich jak Henryk Wars, Zygmunt Białostocki, Marian Hemar czy Emmanuel Schlechter, ale tym razem są to piosenki stricte z zaginionego świata polskich Żydów. Zabawne szmoncesy, poruszające ballady oraz klezmerski jazz prosto z warszawskich teatrów i rewii międzywojnia przywołują pamięć o ludziach i świecie, którego już nie ma, a który ożywa na moment podczas koncertu tego wyjątkowego tria.


Duża Scena Teatru Kwadrat, ul. Marszałkowska 138

Impreza biletowana | 100 PLN / 70 PLN | bilety do nabycia wkrótce

Spacer: Cmentarz żydowski przy ul. Okopowej | Agnieszka Kajczyk, ŻIH

Powstały w 1806 roku cmentarz przy ul. Okopowej jest drugą co do wielkości żydowską nekropolią w Polsce i jednym z nielicznych już świadków kilkuwiekowej historii społeczności żydowskiej w Warszawie. Podczas spaceru zobaczymy różne typy nagrobków – macewy, ohele, obeliski, przyjrzymy się ornamentom i dowiemy się, jakie jest ich symboliczne znaczenie. Uczestnicy spaceru odwiedzą miejsca pochówku m.in. Bera Sonnenberga, Ludwika Zamenhofa, Adama Czerniakowa i Marka Edelmana.

Miejsce zbiórki: Cmentarz żydowski, ul. Okopowa 49/51 przy bramie głównej

Oprowadza: Agnieszka Kajczyk


Uwaga: liczba miejsc ograniczona, obowiązują zapisy. Osoby zainteresowane prosimy o przesłanie maila na adres: rezerwacja@jhi.pl, w tytule wiadomości prosimy wpisać: spacer 25.08


Impreza towarzysząca zorganizowana przez Żydowski Instytut Historyczny

godz.11.00-19.00

Oblicza Jidyszkajt – DZIEŃ OTWARTY Centrum Kultury Jidysz

Centrum Kultury Jidysz to wyjątkowe na mapie Warszawy miejsce, którego działalność skupiona jest przede wszystkim wokół kultury i języka Żydów aszkenazyjskich. Założone przez Fundację Shalom z inicjatywy Gołdy Tencer, dziś działa w ramach Teatru Żydowskiego-Centrum Kultury Jidysz. Przez cały rok akademicki prowadzone są tu lektoraty języka jidysz i hebrajskiego, warsztaty piosenki żydowskiej oraz warsztaty dla dzieci, wykłady i spotkania otwarte. Działają też Uniwersytet Trzeciego Wieku oraz Żydowski Uniwersytet Otwarty. Co roku organizowane jest także Międzynarodowe Letnie Seminarium Języka i Kultury Jidysz, na które przyjeżdżają osoby z całego świata, by wspólnie uczyć się języka jidysz oraz poznawać kulturę Żydów aszkenazyjskich.


W programie:

godz. 11.00 – 13. 00 Warsztaty dla dzieci 3-8 lat: „Jonasz Stern. Gabinet osobliwości” דער קוריאָזן-קאַבינעט (Der kuriozn-kabinet)

Prowadzenie: Dominika Ludwig i Natalia Chmielarz

Relief, kolaż, asamblaż? Nic prostszego! Zapraszamy na warsztaty dla małych artystów, podczas których wykonamy przestrzenne kompozycje z obiektów znalezionych. Naszą inspiracją będą prace Jonasza Sterna – tzw. „gablotki”, które skrywają drogocenne drobiazgi pełne symbolicznych znaczeń. Jonasz Stern był jednym z najwybitniejszych polsko-żydowskich artystów XX wieku. Dzięki prześledzeniu jego twórczości dowiemy się także co nieco na temat „malarstwa materii”, kubizmu i abstrakcji. Różnorodność form, faktur i barw stanie się okazją do zwrócenia uwagi na zróżnicowanie świata, a nikomu niepotrzebne przedmioty materiałem do opowiedzenia historii.

Liczba miejsc ograniczona, zapisy pod adresem e-mail: ckj@jidysz.org.pl

godz. 11.00 – 12. 00 Warsztaty piosenki jidysz prowadzone przez Teresę Wrońską

Wstęp wolny

godz. 12.15 – 13. 00 Pokazowa lekcja języka jidysz prowadzona przez Martynę Steckiewicz

Wstęp wolny

godz. 13.15 – 14. 00 Pokazowa lekcja języka hebrajskiego prowadzona przez Reginę Gromacką

Wstęp wolny

godz. 14.30 – 16. 30 Warsztaty kaligrafii hebrajskiej prowadzone przez Grzegorza Barasińskiego

W trakcie tych wyjątkowych warsztatów poznamy podstawy pisma hebrajskiego, opartego na średniowiecznych manuskryptach hiszpańskich i innych, pochodzących z krajów Europy Zachodniej. To niezwykłe spotkanie z kaligrafią hebrajską poprowadzi prezes Polskiego Towarzystwa Kaligraficznego Grzegorz Barasiński – kaligraf, religioznawca, absolwent Uniwersytetu Jagiellońskiego.

Uwaga: Znajomość języka hebrajskiego nie jest warunkiem uczestnictwa w warsztatach

Liczba miejsc ograniczona, zapisy pod adresem e-mail: ckj@jidysz.org.pl

godz. 16.45 – 18. 45 Spacer śladami artystów getta warszawskiego – „Artyści za murami getta”

Prowadzenie: Krystyna Bartos, przewodniczka miejska

Miejsce spotkania: przy Żydowskim Instytucie Historycznym, spacer zakończy się na skwerze przy ul. Nowolipki, w miejscu ukrycia Archiwum Ringelbluma

Wstęp wolny


Centrum Kultury Jidysz, ul. Andersa 15

Wstęp wolny, na wybrane zajęcia obowiązują zapisy

Spotkanie: NOAM VAZANA |IL|

Spotkanie z cyklu „Opowiedz mi swoją historię” z izraelską wokalistką Noam Vazaną poprowadzi Adam Baruch, dyrektor artystyczny Singer Jazz Festival.

Noam Vazana to artystka prezentująca hipnotyzujący wokal, oddychający nowym życiem łączy bliskowschodnie i północnoafrykańskie muzyczne mieszanki oraz własne przebojowe kompozycje. Vazana zadebiutowała ostatnią wersją Love Migration, która znalazła się na szczycie 20 najlepiej sprzedających się albumów iTunes w roku 2015. Wystąpiła na najbardziej prestiżowych światowych festiwalach jazzowych m.in: Jazzahead DE, North Sea Jazz Festival NL, TEDx NL, Roccella Jazz IT, Tanjazz MA, Caux Intl. Peace Conference CH, Spotkanie muzyczne NL & more.

Adam Baruch – krytyk muzyczny, dyrektor artystyczny Singer Jazz Festival. Współpracuje m.in. z renomowanym serwisem anglojęzycznym o polskim jazzie polish-jazz.blogspot.com, a jego publikowane od ponad 40 lat artykuły, eseje i recenzje nagrań są i największym i najbogatszym źródłem informacji o polskim jazzie na świecie. Laureat Grand Prix Melomani – Krytyk Roku 2017. Od wielu lat mieszka w Izraelu.


Scena Letnia Teatru Żydowskiego, ul. Senatorska 35

Wstęp wolny

HAWDALA – zakończenie szabatu

Ceremonię Hawdali poprowadzi Etel Szyc, tradycyjne pieśni szabatowe podczas koncertu zaprezentują: kantorzy Yaakov Lemmer z USA, Yoni Rose z Niemiec oraz młody kantor Yedidya Weksler z Izraela, przy akompaniamencie wybitnego pianisty Menachema Bristowskiego.

Etel Szyc – aktorka, nauczycielka, edukator, prezes Fundacji Ner Tamid. Prowadzi warsztaty dla dzieci: zajęcia z kultury, muzyki i piosenki żydowskiej, tańca izraelskiego, dramy i teatru, a także warsztaty kulinarne oraz wykłady. Organizuje też spotkania świąteczne dla seniorów społeczności żydowskiej. Wydaje kalendarze żydowskie.

 


Synagoga im. Nożyków, ul. Twarda 6

Wstęp wolny, liczba miejsc ograniczona; mężczyzn obowiązują nakrycia głowy, miejsca nie są numerowane

KONTAKT
FUNDACJA SHALOM
00-099 Warszawa
ul. Senatorska 35
 
shalom@shalom.org.pl
sekretariat@shalom.org.pl
+48 22 620 30 36
+48 22 620 30 37
+48 22 620 30 38
 
Zapisz się do newslettera